Wir engagieren uns bei Abstimmungen, die relevant sind für das Schweizer Musikschaffen und wir begleiten politische Themen, die Berührungspunkte zu unserer Arbeit haben.
Wir haben Abstimmungskampagnen gemacht zu NoBIllag, dem Gedspielgesetz oder der Altersvorsorge 2020.
Weiter haben wir Vernehmlassungsstellungsnahmen eingereicht zu Themen wie Netzneutralität, der V-NISSG (das enthält die neue Schallverordnung) usw.
Kulturbotschaft: Unverständnis für Entscheid des Nationalrates
Die Taskforce Culture, ein Zusammenschluss verschiedener Schweizer Kulturverbände und -Organisationen, zeigt sich tief besorgt über den Entscheid des Nationalrates zur Kulturbotschaft 2025–2028, im Budget von Pro Helvetia 6.5 Millionen zu streichen. Die Taskforce Culture erwartet, dass der Ständerat Vernunft walten lässt und dem Antrag des Bundesrates zum Durchbruch verhilft.
Für die August-Ausgabe der Schweizer Musikzeitung hat Chantal Bolzern, Rechtsanwältin, Mediatorin und Co-Präsidentin von Helvetiarockt einen Artikel für uns geschrieben – vielen Dank Chantal Bolzern!
«Mit Verwunderung und Befremden nimmt Suisseculture die Nachricht auf, dass die Kommission für Wissenschaft, Bildung und Kultur des Nationalrats (WBK-N) den Betrag für die Auslandsaktivitäten von Pro Helvetia um 6.5 Millionen Franken kürzen möchte. Sie folgt damit weder der Haltung und Empfehlung des Bundesrats, noch des Ständerats. Nach Ansicht von Suisseculture ist dies ein falscher Entscheid, der falsche Signale setzt und viele hochklassige kulturelle Tätigkeiten und Aktionen gefährdet. Denn solche Entscheide treffen immer zuerst die Kulturschaffenden, die auf die Promotion im Ausland und die Unterstützung ihrer internationalen Arbeit angewiesen sind.»
Die gesamte Stellungnahme von Suisseculture findet ihr hier.
Suisseculture ist der Dachverband der Organisationen der professionellen Kulturschaffenden der Schweiz und der schweizerischen Urheberrechtsgesellschaften. SONART ist Mitglied von Suisseculture und zudem im Vorstand von Suisseculture vertreten.
«Suisseculture stellt irritiert fest, dass der Gesamtbundesrat die vom UVEK-Vorsteher Albert Rösti vorgeschlagene Teilrevision der Radio- und Fernsehverordnung (RTVV) durchsetzen will. Er setzt sich damit über die Haltung einer klaren Mehrheit der eingegangenen Vernehmlassungsteilnehmenden hinweg: Ein Grossteil der eingeladenen Organisationen, der Parteien sowie diverse Kantone und zahlreiche Interessenorganisationen hatten sich insbesondere gegen eine Senkung der SRG-Gebühren von 335 Franken auf 300 Franken ausgesprochen, bevor der Leistungsauftrag der SRG über die Konzession neu definiert worden ist.»
Die gesamte Medienmitteilung vom 19. Juni 2024 findet ihr hier.
Suisseculture ist der Dachverband der Organisationen der professionellen Kulturschaffenden der Schweiz und der schweizerischen Urheberrechtsgesellschaften. SONART ist Mitglied von Suisseculture und zudem im Vorstand von Suisseculture vertreten.
SONART continua il suo impegno per favorire la scena creativa musicale della Svizzera italiana. Le difficoltà legate alla specificità del territorio sono molteplici: una massa critica ridotta, la scarsa sensibilità delle autorità cantonali e cittadine sui temi che ci riguardano e un gettito fiscale ridotto creano una condizione di ritardo strutturale difficile da colmare in breve tempo. Ad ogni modo non ci scoraggiamo e avanziamo passo per passo, ottenendo risultati concreti.
Foto: La Straordinaria © Sarah Maton
Dopo tre anni di lavoro, SONART si sta posizionando sul territorio come interlocutore principale per le questioni di politica culturale che toccano i temi legati alla creazione culturale e come mediatore tra istituzioni e creatori/trici in campo musicale. La nostra rivendicazione principale, come già avviene nella maggioranza dei cantoni svizzeri, è il riconoscimento della nostra attività come parte integrante della cultura locale e la creazione di una struttura di sostegno finanziario e logistico alla nostra attività. Ciò si traduce nella creazione di bandi di sostegno per tutte le fasi e i livelli della creazione musicale (emergenti e professionisti), nella messa a disposizione di spazi per residenze remunerate e locali prove. Allo stato attuale, solo il DECS (organo cantonale di sostegno alla cultura) sostiene l’attività di creazione con importi limitati a CHF 5'000 per la creazione di un album, CHF 5'000 per il sostegno ad una tournée e tre bandi biennali di 15'000 per la creazione musicale (sollecitati fortemente da SONART nel 2022). Risulta chiaro lo scarto con le realtà delle altre regioni linguistiche, dotate di una struttura di sostegno molto più solida e strutturata sebbene non ancora sufficiente.
Politica cantonale
Il 14 novembre 2023 si è svolto a Bellinzona un incontro con la direttrice del DECS, Consigliera di Stato Marina Carobbio Guscetti, per uno scambio di opinioni con le operatrici e gli operatori dei diversi settori della musica. Presenti un centinaio di persone di tutti gli ambiti (scuole musica, festival, associazioni, musicisti/e indipendenti).
Dall’incontro sono scaturite alcune promettenti nuove idee, come la possibilità di instaurare una sorta di “rapporto di fiducia” - attraverso degli incontri mirati e puntuali - tra il DECS e i rappresentanti delle associazioni di categoria, con lo scopo di approfondire le reali necessità delle categorie. Durante l’incontro SONART è stata più volte menzionata e in questo senso si ergerebbe a portavoce dell’intera categoria.
Questo nuovo sviluppo va certamente letto come un sintomo di una evidente volontà del Cantone di voler “cambiare le cose”, crediamo che questa possibilità vada considerata come indice di un momento particolarmente propizio, che dimostra la reale volontà delle istituzioni di rivedere i meccanismi e le politiche dei finanziamenti in ambito musicale.
In aggiunta, è inutile sottolineare quanto ciò sarebbe importante, e permetterebbe a SONART di profilarsi come principale interlocutore con il Cantone, legittimando di fatto l’associazione di categoria e portando a cambiamenti sostanziali nella politica di sostegno alla creazione musicale in Canton Ticino.
Politica cittadina
SONART ha avviato collaborazioni fruttuose con la città di Lugano, faro economico del cantone. La situazione attuale è a dir poco drammatica. Non ci sono club per esibirsi dal vivo e per creare uno scambio culturale tra la scena locale e con le altre regioni, non c’è una struttura di sostegno per la creazione musicale, manca un portale dove presentare le richieste e un’assegnazione ufficiale di una parte del budget culturale cittadino alle nostre attività.
Recentemente, la Divisione Cultura della Città di Lugano, ha pubblicato i risultati di un sondaggio sullo stato attuale delle musiche di creazione. Il sondaggio, fortemente voluto da SONART, è il risultato di una collaborazione efficace e rappresenta un primo importante passo per la presa di coscienza della nostra professione da parte del settore pubblico. Il risultato parla da solo: chi lavora in questo settore è costretto/a a fare i conti con un sostegno quasi inesistente da parte del settore pubblico. C’è una differenza sostanziale nella percezione di professionalità e nel conseguente sostegno attribuito al settore delle musiche di creazione rispetto ad altri generi musicali. I risultati e le conseguenti prese di posizione da parte degli esponenti politici ci incoraggiano a continuare il lavoro effettuato finora e a sfruttare questi argomenti per continuare il dialogo anche con le altre città e le autorità cantonali.
L’obiettivo a corto termine consiste nella creazione di una struttura di sostegno da parte della Divisione Cultura della Città di Lugano in collaborazione con altri enti che sono già beneficiari di un importante sostegno da parte del settore pubblico (LAC, Città della Musica). L’ambizione è di creare dei programmi di residenza, di sostegno alla creazione, alla produzione e alla promozione delle musiche di creazione. Stiamo già lavorando in questo senso con la Divisione Cultura e la Divisione Eventi e Congressi e con gli enti sopracitati.
Qui trovate il comunicato stampa, i risultati del sondaggio e le reazioni delle principali testate.
Sguardo rivolto a sud – Linecheck Milano
La specificità del nostro territorio ha anche aspetti positivi, una piccola regione a cavallo tra la cultura latina e quella più nordica ci permette di creare un ponte tra le due regioni e le due culture. Questa caratteristica va sfruttata per creare occasioni di incontro sul nostro territorio e per favorire lo sviluppo della scena locale.
Linecheck Milano è un importante festival che riunisce gli addetti ai lavori in campo musicale. Dopo una prima presenza di SONART al festival, la collaborazione è diventata più intensa e ha portato alla creazione di un workshop per i membri SONART, con relatori di punta per il mercato italiano nell’ambito del marketing musicale. Gli interessi condivisi tra Linecheck e SONART celano un potenziale di sviluppo che potrebbe sicuramente giovare alla scena musicale della Svizzera italiana. Recentemente, Linecheck ha organizzato un evento simbolico per mostrare la sua volontà di integrare la nostra scena fiorente nel programma del festival. L’evento “Ticino Ti Amo”, svoltosi il 7 giugno scorso, ha visto esibirsi al BASE di Milano tre gruppi provenienti dalla nostra regione. Questo evento rappresenta un passo concreto per l’inizio di una relazione duratura e crea un argomento importante da poter utilizzare nelle trattative con le istituzioni.
Sviluppi futuri
L’introduzione di un membro di comitato SONART per la Svizzera italiana (Fabio Besomi) ha aperto la strada ad un coinvolgimento maggiore di SONART nella nostra regione. L’impegno attuale, sebbene abbia raggiunto risultati e aperture concrete, non è sufficiente. Dato il ritardo strutturale della nostra regione, siamo convinti che un rafforzamento della forza lavoro, soprattutto a livello di politica culturale, potrebbe accelerare i processi in atto e portare a dei risultati concreti in tempi minori. Stiamo lavorando per rendere più efficace la nostra antenna regionale e posizionarci in modo più incisivo nei processi politici in modo da favorire la nostra categoria e accompagnare lo sviluppo della nostra scena musicale.
Per domande, osservazioni o suggerimenti potete rivolgervi a Fabio Pinto (fabio.pinto@sonart.swiss).
Auf Knopfdruck innerhalb von ein paar Sekunden einen Song herstellen lassen? Neue KI-basierte Tools machen es möglich. Der technologische Fortschritt verläuft derzeit rasant.
Die oben genannten KI-basierten Tools erzeugen Musik nicht einfach aus dem Nichts. Sie werden zuvor mit Unmengen von Daten «trainiert». Für dieses «Training» des KI-Algorithmus werden auch vorbestehende, von Menschen geschaffene Werke verwendet, welche oft urheberrechtlich geschützt sind. Das Training stellt häufig einen urheberrechtlich relevanten Vorgang dar (Vervielfältigung). Das heisst, dass diese Werke nur mit Zustimmung der Urheber*innen für das «Training» verwendet werden dürfen und sie für die Nutzung auch fair vergütet werden müssen.
Es ist zentral, dass die Rechte von Urheber*innen, aber auch von Interpret*innen respektiert und durchgesetzt werden. SONART beschäftigt sich deshalb mit diesem Thema und engagiert sich gemeinsam mit Parter*innen in verschiedenen Arbeitsgruppen.
Gerne verweisen wir an dieser Stelle auch auf die Medienmitteilung der SUISA vom 11. März 2024.
Unser Dachverband Suisseculture – SONART ist im Vorstand vertreten – hat zudem mit Partnerorganisationen am 2. Mai in Bern eine Tagung mit Referaten und Diskussionen rund um KI und Kreativität durchgeführt.
Wie das Bundesamt für Kultur BAK heute mitteilte, werden die Schweizer Musikpreise 2024 an folgende Personen / Organisationen verliehen:
Sol Gabetta (Grand Prix Musik)
Ivo Antognini
Simone Aubert
Simone Felber
Leila Schayegh
Tapiwa Svosve
Zeal & Ardor
Zimoun
Schweizer Museum und Zentrum elektronischer Musikinstrumente (smem)
Lausanne Underground Film & Music Festival (LUFF)
Somatic Rituals
Die Preisübergabe findet im September 2024 in Lausanne statt.
SONART gratuliert allen Preisträger*innen herzlich und freut sich, dass sich unter ihnen gleich mehrere SONART-Mitglieder befinden.
Die Medienmitteilung des BAK findet ihr hier.
Das Epidemiengesetz soll angepasst werden. SONART hat beim Bund eine Stellungnahme zum Gesetzesentwurf eingereicht.
Leider fehlt in diesem Gesetzesentwurf die gesetzliche Grundlage für Unterstützungsmassnahmen für Kulturschaffende, wie sie in der Covid-19-Epidemie ausgerichtet wurden (Nothilfe für Kulturschaffende, Ausfallentschädigungen, Corona-Erwerbsersatz etc.). SONART spricht sich deshalb dezidiert dafür aus, dass eine solche gesetzliche Grundlage im Epidemiengesetz geschaffen wird. Wenn die Covid-Pandemie etwas klar gemacht hat, dann, dass in Notsituationen auch schnell gehandelt und reagiert werden muss. Deshalb erachten wir es für notwendig, dass eine gesetzliche Grundlage geschaffen wird, welche Finanzhilfen ermöglicht, wie sie während der Corona-Pandemie geleistet worden sind
SONART ist der Auffassung, dass die wichtigen Erkenntnisse aus der Corona-Pandemie ins Epidemiengesetz einfliessen müssen. So wurden sowohl im In- als auch im europäischen Ausland die in der Schweiz geleisteten Finanzhilfen als effizient, zielführend und unbürokratisch gelobt. Dieser eingeschlagene Weg der Unterstützung war während der Pandemie sowohl für die am stärksten betroffenen Branchen wie beispielsweise die Kultur, aber auch für die Gesamtwirtschaft der richtige. Insbesondere hat sich gezeigt, dass das Zusammenspiel von unterschiedlichen Massnahmen für die verschiedenen Branchen zielführend funktionierte.
Anlässlich des Treffens des Dialogorgans «Schweizer Musik» 2024, haben die SRG und die Vertreter*innen von zehn Organisationen der Schweizer Musikbranche, darunter auch SONART – Musikschaffende Schweiz, die neue Charta der Schweizer Musik unterzeichnet.
Die Zusammenarbeitsvereinbarung hat zum Ziel, die Schweizer Musik und neue Talente zu fördern und deren Sichtbarkeit zu erhöhen. Wir bedanken uns herzlich für die gute Zusammenarbeit!
Die Medienmitteilung der SRG mit weiteren Informationen zur Charta findet ihr hier.
Foto: SRG
Streaming-Anbieter entscheiden durch Setzen bestimmter Songs in beliebte Playlists über Erfolg oder Misserfolg eines Stücks. Für Schweizer Musikschaffende sind die Hürden besonders hoch. Das muss sich ändern.
Am Treffen der parlamentarischen Gruppe Musik in Bern Ende Februar erhielt SONART die Gelegenheit, gemeinsam mit IFPI und IndieSuisse vor Mitgliedern des Parlaments und Vertreter*innen von Verbänden aus dem Musiksektor die Problematik zu erläutern. Wir führten aus, wieso es notwendig ist, dass sämtliche bedeutende Streamingplattformen eine Schweizer Redaktion mit Sitz in der Schweiz haben, die dafür sorgt, dass der hiesigen mehrsprachigen Musikszene eine angemessene Plattform geboten wird.
Positiv ist, dass das Problem auch auf politischer Ebene Beachtung findet. Stefan Müller-Altermatt, Nationalrat und Präsident der parlamentarischen Gruppe Musik, hat eine Motion zu diesem Thema eingereicht, die ihr hier findet.
Gerne weisen wir auch auf einen Artikel in der aktuellen Schweizer Musikzeitung hin.
Wir danken der parlamentarischen Gruppe Musik und dem Schweizer Musikrat herzlich für die Einladung und die Organisation des Anlasses.
«Suisseculture ist bestürzt über den Entscheid des Bundesrates, das bereits tiefe Kulturbudget 2025–2028 um weitere 14 Millionen zu kürzen. Dies ist angesichts der Teuerung und der in die Kultur gesetzten Erwartungen nicht nachvollziehbar.»
Die gesamte Medienmitteilung vom 1. März 2024 findet ihr hier.
Suisseculture ist der Dachverband der Organisationen der professionellen Kulturschaffenden der Schweiz und der schweizerischen Urheberrechtsgesellschaften. SONART ist Mitglied von Suisseculture und zudem im Vorstand von Suisseculture vertreten.
SONART hat eine Stellungnahme zum Vorschlag des Bundesrats, die Radio- und Fernsehabgaben («Serafe-Abgaben») zu senken, verfasst.
Hintergrund dieses Vorschlags des Bundesrats ist die Volksinitiative «200 Franken sind genug! (SRG-Initiative)», auch «Halbierungsinitiative» genannt, über die wir voraussichtlich 2026 abstimmen werden. Der Bundesrat lehnt die Initiative ab. Er schlägt aber stattdessen eine weniger starke Senkung der Haushaltabgabe von heute CHF 335 auf CHF 300 vor. Der Bundesrat möchte zudem mehr Unternehmen als bisher von der Abgabe befreien. Er möchte die Verordnung, die die Abgabenhöhe regelt, entsprechend anpassen.
SONART begrüsst, dass der Bundesrat die Initiative klar ablehnt, denn deren Annahme hätte gravierende Folgen für unser Land und den Zusammenhalt zwischen den Sprachregionen. Der SRG würden die Mittel so stark reduziert, dass sie ihr (sprachregionales) Angebot massiv verkleinern müsste. Bei einer Annahme der Initiative müsste sich die SRG ausschliesslich auf die Information beschränken und auf andere Bereiche, insbesondere auf die Kultur, weitgehend verzichten.
SONART spricht sich aber auch gegen eine Senkung der Radio- und Fernsehabgaben aus, wie sie der Bundesrat nun auf dem Verordnungsweg vorschlägt. Eine Senkung der Abgabe um knapp drei Franken pro Monat würde die Haushalte nur geringfügig entlasten, es der SRG aber massiv erschweren bis teilweise sogar verunmöglichen, alle von ihr verlangten Leistungen – gerade auch im Bereich (Musik)Kultur – erfüllen zu können. Ein solcher Abbau des medialen Service public mittels Entzug von finanziellen Mitteln ist abzulehnen. Wir sind der Auffassung, dass zuerst der Service public – Auftrag der SRG definiert werden muss (Konzession) und dann der SRG die entsprechenden Mittel zur Verfügung gestellt werden sollen, damit sie diesen Auftrag auch erfüllen kann.
Die Abgaben sind demzufolge so zu berechnen, dass die SRG ihre Verpflichtungen – gerade auch im Kernbereich (Musik)Kultur und damit als unverzichtbare Kulturproduzentin und Kulturvermittlerin – wahrnehmen und ihre Finanzierung angemessen und auch in Zukunft sichergestellt werden kann.
Die ganze Stellungnahme von SONART findet ihr hier.
Die italienische und französische Version folgt.
An den Solothurner Filmtagen wurden im Rahmen der Nacht der Nominationen am 23. Januar die Nominierten bekannt gegeben. Im Bereich «Beste Filmmusik» geht die Musik von «Bisons», «Rivière», «The Land Within» ins Rennen auf den begehrten Quartz. Die Gemeinsamkeit aller drei Filme ist: Komponist ist SONART-Mitglied Nicolas Rabaeus. Wir gratulieren herzlich! Somit steht eigentlich schon fest, wer den Quartz dieses Jahr im März entgegennimmt …
Die Verleihung des Schweizer Filmpreises 2024 ist für den 22. März in der Halle 622 in Zürich geplant.
Inzwischen haben wahrscheinlich alle von den Änderungen im Bezahlmodell von Spotify gehört. Das Portal, Marktleader im Bereich Musik-Streaming, will per 1. Januar 2024 u.a. Folgendes in seinem Vergütungsmodell ändern:
Weiter kündigte Spotify Bestrebungen an, verstärkt gegen Fake-Profile, die Streams generieren, und gegen Audiodateien, die nur aus Rauschen bestehen (sog. White Noise-Files) vorzugehen, was durchaus begrüssenswert ist. Die weiter oben erwähnten Änderungen im Vergütungssystem hingegen sind bedenklich, dies auch im Zusammenhang mit anderen Entwicklungen bei Spotify. SONART – Musikschaffende Schweiz spricht sich gegen die Entwertung von Musik oder Kunst aus und für eine angemessene Berücksichtigung des Schweizer Musikschaffens in allen Sprachregionen (inkl. Musik in Mundart) auf Streaming-Plattformen. Für Schweizer Musik ist es generell schwierig, Sichtbarkeit auf dieser Plattform zu erreichen und damit auch Reichweite und Streams zu generieren. Nach wie vor hat Spotify keine Niederlassung in der Schweiz resp. kein mit der hiesigen Szene vertrautes Team, das sich speziell um die Platzierung von Schweizer Musik auf relevanten Playlists für das In- wie das Ausland kümmert. Schweizer Musik ist erheblichen Benachteiligungen ausgesetzt, die nichts mit der Qualität der Musik zu tun haben.
Das Problem der Benachteiligung von Schweizer Musik auf den grossen Streaming-Plattformen hat auch der Bundesrat erkannt. In seinen Antworten auf eine Interpellation von Nationalrat Stefan Müller-Altermatt zum Thema Musik-Streaming hielt der Bundesrat fest, dass die Auffindbarkeit von Inhalten (Discoverability) eine Vorbedingung sei, um die Verbreitungs- und Verdienstmöglichkeiten auf internationalen Streaming-Plattformen überhaupt nutzen zu können. In diesem Rahmen sei die kuratorische Arbeit in Form von Wiedergabelisten (Playlists) ein besonders interessantes Instrument zur Förderung der kulturellen Vielfalt, z. B. der Schweizer Musik. Es sei aus kulturpolitischer Sicht wünschenswert, dass die Schweizer Musik in Zukunft insbesondere in den Playlists der Streaming-Plattformen besser vertreten sei.
Die vollständige Antwort des Bundesrats auf die Interpellation mit dem Titel «Diskriminierung der Schweizer Musikschaffenden auf dem Streamingmarkt beseitigen» findet sich hier.
Wir bleiben auf jeden Fall am Thema dran und halten euch auf dem Laufenden.
Suisseculture, der Dachverband der Organisationen der professionellen Kulturschaffenden der Schweiz und der schweizerischen Urheberrechtsgesellschaften, fordert: «Der Bundesrat muss Haltung zeigen und sich wirklich hinter die SRG SSR stellen!»
Die gesamte Medienmitteilung könnt ihr hier lesen.
SONART ist Mitglied von Suisseculture und zudem im Vorstand von Suisseculture vertreten.
Die SRG hat eine Umfrage zum Thema Kultur veröffentlicht, unter anderem mit folgenden Fragen: "Welche Rolle spielt Kultur für Sie? Braucht es den Kulturauftrag in der Konzession? Und erfüllt die SRG diesen Auftrag?"
Diese thematisch wichtige Umfrage könnt ihr noch bis am 27. November ausfüllen.
Die Kulturbotschaft legt die strategische Ausrichtung der Kulturpolitik des Bundes jeweils für eine Periode von vier Jahren fest. Sie beinhaltet die Ziele, die wichtigsten Massnahmen und die Finanzierungsrahmen sämtlicher Förderbereiche des Bundes. SONART hat eine Vernehmlassungsantwort (Stellungnahme) zum Entwurf der Kulturbotschaft für die Jahre 2025-2028 verfasst und diese beim Bund eingereicht.
Diese Vernehmlassungsantwort findet ihr hier.
Zürich, 10. August 2023
Suisseculture und die Allianz Pro Medienvielfalt lehnen die Initiative klar ab. Denn: Wer Medien halbiert, macht sie kaputt. Die Vielfalt der Schweiz spiegelt sich nicht zuletzt in ihrer Kunst und ihrer Kultur. Wir sind auf vollwertige und unabhängige Medien wie die diversen Sender und Programme der SRG angewiesen. Nicht halb, sondern ganz!
Suisseculture nimmt das Einreichen der «200-Franken-sind-genug»- Initiative mit Unbehagen zur Kenntnis. Obwohl die Schweizerinnen und Schweizer vor nur 5 Jahren die No-Billag-Initiative mit 71.6 Prozent versenkt haben, folgt damit bereits der nächste Angriff auf die Medienvielfalt.
Das Schweizer Radio und Fernsehen stellt für das Kulturschaffen aller Sparten ein wichtiges und notwendiges Forum dar. Kunst und Kultur sind angewiesen auf unabhängige Medien, unabhängig auch von der Dominanz der Marktmechanismen. Um die vielfältige Schweiz und ihr Kulturschaffen abzubilden, braucht es eine Breite, wie sie nur die Medien der SRG mit ihrem Auftrag für die Gesellschaft und ihren Zusammenhalt bieten können. Zudem sind die Programme der SRG wichtige Plattformen für die künstlerische Produktion und deren Verbreitung. Insbesondere für auch weniger bekannte Kunstformen.
Suisseculture stellt sich gegen einen Abbau der SRG/SSR. Die SRG/SSR entwickelt in allen Landesteilen eigenständige Programme und bietet diese für alle Bevölkerungsgruppen an. Damit stärkt sie die kulturelle Identität sprachlicher und regionaler Minderheiten und fördert den Austausch unter ihnen. Dies ist für den Zusammenhalt unseres mehrsprachigen Landes entscheidend.
Suisseculture bekämpft die «200-Franken-sind-genug»- Initiative», weil ein Ja zu dieser Initiative weniger Kultur, weniger Zusammenhalt, weniger Gemeinsinn und damit weniger Schweiz bedeuten würde. Wir sagen Nein zum Verlust vieler Sender und Programme. Eine solide und offene Demokratie braucht Medienvielfalt.
Zürich, den 13.3.2023
Mit den am Freitag veröffentlichten Eckwerten für das Zielwachstum mehrjähriger Finanzbeschlüsse kürzt der Bundesrat in unverantwortlicher Weise die Budgets für notwendige Investitionen, unter anderem in der Kultur massiv. Damit verunmöglicht er der Branche, die Herausforderungen nach der Pandemie angehen zu können.
Es ist unbestritten, dass der Kulturbereich von der Pandemie besonders hart getroffen wurde und sich jetzt in einer Erholungsphase befindet. Kulturschaffende und -unternehmen müssen nach wie vor ums wirtschaftliche Überleben kämpfen. Nicht zuletzt dank den gemeinsamen Anstrengungen von Branche, Publikum und öffentlicher Hand konnte trotz enormer Schwierigkeiten bis anhin ein substantieller Verlust an kultureller Vielfalt verhindert werden. Dass nun, inmitten der Wiederaufbauphase, schmerzliche Kürzungen vorgenommen werden sollen, ist absolut unverständlich. Denn mit diesen Kürzungen laufen wir Gefahr, die Unterstützungsanstrengungen der letzten Jahre wieder zunichtezumachen.
Was in der Medienmitteilung des Bundesrates als «temporärer Rückgang» des Wachstums bezeichnet wird, bedeutet in Zahlen für das Jahr 2024 Kürzungen des Budgets um 2%. Kürzungen, welche die Kultur im schlechtmöglichsten Zeitpunkt treffen. Die nun vorgegebene Obergrenze für das Zielwachstum der Finanzbeschlüsse für die Jahre 2025–2028 wird im Bereich Kultur vom Bundesrat auf 1,2% festgesetzt. Das Zielwachstum gleicht damit die Kürzungen von 2024 bei Weitem nicht aus. So können weder die Herausforderungen für den Kulturbereich in Angriff genommen noch die Teuerung kompensiert werden. Der Bundesrat streicht das Budget für die Kultur für die nächsten fünf Jahre massgeblich zusammen und gibt so ein falsches Signal.
Tatsache ist, dass auch in der Schweiz in nächster Zukunft von der grössten Teuerung seit Jahrzehnten ausgegangen werden muss. Zu einem Zeitpunkt, da über einen Teuerungsausgleich von mehreren Prozenten auf die Lohnsumme verhandelt wird, ist eine Kürzung der Kulturausgaben (die zum allergrössten Teil direkt in Lohnzahlungen fliessen) nicht vertretbar. Vielmehr wäre es an der Zeit, nachhaltige Massnahmen zur Verbesserung der sozialen Sicherheit für Kulturschaffende einzuleiten – mit entsprechenden Anpassungen in den Vorsorgesystemen der ersten und zweiten Säule. Diese betreffen nicht nur den Kulturbereich, sondern alle «prekären» Arbeitsformen, also befristet Angestellte, mehrfach Beschäftigte, teilweise Selbstständigerwerbende oder auch Personen in arbeitgeberähnlichen Positionen. Hier besteht akuter branchenübergreifender Handlungsbedarf!
Im Mai 2023 wird der Vernehmlassungsentwurf der Kulturbotschaft 2025–2028 vorliegen mit konkreten Massnahmen für die verschiedenen Förderbereiche. Dann wird bekannt werden, welche finanziellen Mittel für die nationale Kulturförderung 2025–2028 zur Verfügung gestellt werden sollen. Angesichts der Herausforderungen, die der Kultursektor insbesondere nach der Pandemie zu meistern hat, und unter Berücksichtigung der Inflation ist nicht eine Kürzung, sondern vielmehr eine Erhöhung des Kulturbudgets unumgänglich.
Die Kulturschaffenden der Schweiz können nicht nachvollziehen, was den Bundesrat zu diesen Kürzungen im Kulturbereich veranlasst hat. Sie rufen das Parlament auf, die für das Überleben der Branche dringend notwendigen Korrekturen am Budgetvorschlag des Bundesrates vorzunehmen.
Am 1. Oktober 2021 hat das Parlament die vom Bundesrat vorgeschlagene Änderung des Filmgesetzes beschlossen. Weil gegen diese Änderung das Referendum ergriffen wurde, wird am 15. Mai 2022 darüber abgestimmt.
Inländische Fernsehsender sind verpflichtet, 4% ihres Umsatzes in das Schweizer Filmschaffen zu investieren. Damit leisten sie einen wichtigen Beitrag zur einheimischen Filmproduktion. Filme und Serien werden aber zunehmend auch im Internet zum Abruf (Streaming) angeboten. Für die oft global tätigen Streamingdienste gibt es in der Schweiz bis jetzt keine Investitionspflicht. Demgegenüber kennen einige europäische Länder bereits eine solche Verpflichtung.
Zudem gilt für inländische Fernsehveranstalter auch seit langem die Verpflichtung, mehrheitlich Filme und Serien anzubieten, die in Europa produziert wurden. Damit soll die Angebotsvielfalt gewährleistet werden. Die Schweiz kennt, anders als die Länder der Europäischen Union, für Streamingdienste keine solche Mindestquote.
Ein JA zum Filmgesetz verpflichtet insbesondere auch global tätige Streaming-Plattformen ohne Sitz in der Schweiz, einen kleinen Teil ihres in der Schweiz verdienten Gelds in das heimische Filmschaffen zu investieren.
Ein JA zum Filmgesetz stärkt die Schweizer Filmproduktion und den filmischen Nachwuchs. Das betrifft auch Filmmusikschaffende und die Lizenzierung von bereits produzierter Musik für den Film. Es verhindert zudem die Abwanderung von Schweizer Talenten und Know-How in Länder mit mehr Mitteln für den Film.
Für die kleine, aber kulturell sehr vielfältige und produktive Schweiz ist es wichtig, im internationalen Wettbewerb mithalten zu können. Durch ein JA zum Filmgesetz wird der Zugang von Schweizer Filmen zum internationalen Filmmarkt verbessert.
SONART – Musikschaffende Schweiz erachtet diese Abstimmung als sehr wichtig. Sie ist wegweisend für das gesamte Kulturschaffen in der Schweiz, da es auch um übergeordnete Fragen der Verantwortung von in der Schweiz zugänglichen international tätigen Streaming-Plattformen geht. Wir empfehlen deshalb ein JA zum Filmgesetz am 15. Mai 2022. Weitere Informationen finden sich auf der Webseite des überparteilichen Komitees «Ja zum Filmgesetz»: https://www.ja-zum-filmgesetz.ch
Am 8. März 2022 wurde im Ständerat erneut über eine für die Kulturschaffenden gefährliche Parlamentarische Initiative abgestimmt. Beim Vorstoss ging es darum, dass Hotelbetriebe und Besitzer*innen von Ferienwohnungen keine Urheberrechtsvergütungen mehr bezahlen müssen für das Zugänglichmachen von Werken in ihren Räumlichkeiten. Zusammen mit Swisscopyright und verschiedenen Schweizer Künstler*innen haben wir uns im Vorfeld der Abstimmung gegen diese Parlamentarische Initiative engagiert und mithilfe von Gesprächen, eigens gestalteten Türanhängern, einem offenen Brief und einer Medienmitteilung versucht, den Ständerat davon zu überzeugen, dass die undurchdachte Initiative abgelehnt werden soll – mit Erfolg: Die Initiative wurde mit 29:10 Stimmen abgelehnt, und wir hoffen, dass das Thema damit endgültig abgeschlossen ist. Herzlichen Dank an dieser Stelle an die Künstler*innen, die uns einmal mehr bei der politischen Arbeit unterstützt haben!
Im Juni 2021 hat das Parlament das Massnahmenpaket zugunsten der Medien verabschiedet. Gegen das Gesetz wurde das Referendum ergriffen und am 13. Februar 2022 kommt es zur Volkabstimmung.
Suisseculture, der Dachverband von SONART – Musikschaffende Schweiz, setzt sich im Rahmen der Abstimmungen vom 13. Februar 2022 klar für ein Ja zum Massnahmenpaket zugunsten der Medien ein.
Die Argumente für das Medienpaket findet ihr u.a. hier beim Schweizer Syndikat Medienschaffender. Die Abstimmung wird knapp – jede Stimme zählt!
Ein Artikel von Michael Kaufmann in der Schweizer Musikzeitung vom 30.6.2021
Anfangs 2021 hat das Schweizer Radio und Fernsehen (SRF) drastische Sparmassnahmen bei den Kulturbudgets angekündigt: Betroffen sind die Produktionsförderung (beim Jazz -50%), aber auch Sendekapazitäten. Ähnliche Sparübungen erfolg(t)en auch bei den anderen SRG-Medien in der französischen (RTS) und italienischsprechenden Schweiz (RSI). Zudem sind nach der gescheiterten No-Billag-Initiative jetzt wieder politische Vorstösse für grosse Gebührenkürzungen bei der SRG angekündigt. Es droht umso mehr ein massiver Kulturabbau in den öffentlich-rechtlichen Medien. Gerade in Zeiten nach der Pandemie ist das auch für die Musikbranche ein fatales Signal!
Den gesamten Artikel kann man hier lesen.
Das SONART-Positionspapier zu Medien und Kultur findet man hier.
SONART, der Verband der freischaffenden Musiker*innen der Schweiz, beobachtet die von der SRG angekündigten Umstrukturierungen im Kulturbereich mit grosser Sorge. Eine erkennbare Strategie im Transformationsprozess für die Kultur ist nicht ersichtlich: Wichtige Kulturformate werden ersatzlos gestrichen, im Musikbereich besteht kein zukunftsorientiertes Entwicklungsprojekt. Für die bereits gebeutelte Kulturszene, welche die SRG in der NoBillag-Kampagne massgeblich unterstützt hat, ist dieser Abbau ohne Perspektiven ein harter Schlag und gleicht einem Verrat an den vielen Unterstützer*innen vor knapp drei Jahren. Er kommt mitten in der Corona-Krise wirklich zum falschen Zeitpunkt. SONART steht der Entwicklung zeitgemässer Formate grundsätzlich offen gegenüber, fordert aber eine damit verbundene Neuausrichtung der Kulturberichterstattung und den Einbezug der entsprechenden Branchenverbände. Zudem verlangt der Verband von der SRG, dass sie weiterhin die Konzessionsauflagen einhält und ihrem gesetzlichen Förderauftrag nachkommt.
Erfüllung des gesetzlichen Förderauftrags und der Konzessionsauflagen
Die SRG hat gemäss Konzession einen expliziten Auftrag des Bundes, die schweizerische Kultur unter besonderer Berücksichtigung der Literatur sowie des Musik- und Filmschaffens zu fördern und hierzu im Rahmen der «Charta der Schweizer Musik» eine enge Zusammenarbeit u.a. mit der schweizerischen Musikbranche zu pflegen.
An diesen Auftrag erinnert SONART die SRG mit Nachdruck: Dieser Kulturauftrag, insbesondere die Ausstrahlung von Schweizer Produktionen und eigenproduzierten Sendungen, ist ein Alleinstellungsmerkmal – ja, eine Stärke – der SRG. In vielen anderen Bereichen gibt es private Medien, die in die Bresche springen könnten, nicht aber in der Kultur – weshalb diese Einsparungen der SRG für Schweizer Kulturschaffende der betroffenen Sparten und die kulturelle Vielfalt prekäre Folgen haben werden.
Einen Einbezug der Szenen und entsprechenden Verbände in die Konzeptionierung und Entwicklung neuer Formate würden wir begrüssen.
Zudem verlangen wir einen proaktiven Austausch zu den geplanten Veränderungen im Kulturbereich – die momentane Kommunikation stellt die Musikschaffenden vor ein «Fait accompli». So können wir die Entwicklungen nicht aktiv mittragen und werden in eine defensive Rolle gedrängt.
Kürzungen während der Corona-Pandemie – der schlechtmöglichste Zeitpunkt
Kulturschaffende befinden sich momentan in einer nie dagewesenen existenziellen Krise. Genau zu diesem Zeitpunkt kündigt die SRG nun im Rahmen ihres Transformationsprozesses diverse Kürzungen und einen riesigen Abbau der Sparte Kultur – vor allem im Bereich der Förderung durch Produktionen – in allen Landesteilen an. Als im Jahr 2018 die NoBillag-Abstimmung anstand, hat sich die Schweizer Musikszene massgeblich für die SRG eingesetzt und sich für ihren entsprechenden Auftrag starkgemacht. Die aktuelle Vorgehensweise stellt diesen Auftrag infrage und reduziert das Potenzial für neue Entwicklungen zu Gunsten der Musikschaffenden.
Der Entwicklung neuer Formate stehen wir offen gegenüber – aber mit Perspektive und unter Einbezug der Verbände
SONART ist sich bewusst, dass sich die SRG weiterentwickeln und dem heutigen Zeitalter anpassen muss, um die breite Bevölkerung zu erreichen – jedoch unter Wahrung des gesetzlichen Förderauftrags.
Eine Weiterentwicklung und Ergänzung von Formaten im Hinblick auf neue Mediengewohnheiten begrüssen wir, doch diese ist nur dann zielkonform, wenn nebst den traditionellen Gefässen gleichzeitig auch in neue Kanäle investiert wird und Kultur dem Leistungsauftrag entsprechend stattfindet. Kürzungen und ersatzlose Streichungen allein führen nur zu einem Abbau. Stattdessen sollen parallel dazu neue Möglichkeiten der Kulturberichterstattung aufgebaut werden. Hier sind wir als Branchenverband bereit, mitzuarbeiten – konstruktiv und im Rahmen des gesetzlich vorgesehenen Austausches im Dialogorgan zur Schweizer Musik.
Die Coronavirus-Krise hat das Ereignis zweifellos in den Schatten gestellt. Doch am 1. April 2020 ist das revidierte Urheberrechtsgesetz in Kraft getreten, nachdem der Versuch der Piratenpartei, ein Referendum zu lancieren, gescheitert war. Vincent Salvadé hat auf dem SUISAblog einen Text dazu geschrieben, den ihr hier lesen könnt.
Nun wohl wirklich die letzte Nachicht zur Urheberrechtsrevision:
Das von der Piratenpartei ergriffene Referendum gegen die URG-Revision kommt nicht zu Stande. Piraten-Vizepräsident Jorgo Ananiadis hat in der Presse bestätigt, dass lediglich etwas mehr als 10'000 Unterschriften zusammen gekommen sind. Nötig wären 50'000 Unterschriften. Die Sammelfrist ist am 16.01.2020 abgelaufen.
Das ist eine gute Nachricht, denn die Argumente, mit denen die Piraten sich gegen die Revision gewehrt haben, täuschten zwar vor, man hätte sich mehr für die Kulturschaffenden gewünscht, waren aber effektiv entweder übertrieben oder schlicht falsch.
Das neue Gesetz wird also demnächst in Kraft gesetzt werden.
Und die nächste Revision kommt bestimmt...
Linksrutsch, grüne Welle, Frauenwahl… Die Wahlen 2019 haben schon viele Labels bekommen. Aber war es auch eine Kulturwahl?
Ja und Nein.
Die positiven Nachrichten überwiegen: Die Grünen haben uns in den entscheidenden Fragen der letzten Legislatur unterstützt und haben immer ein offenes Ohr für unsere Anliegen. Auch die SP steht meist zuverlässig auf der Seite der Kulturschaffenden und bildet trotz ihren Verlusten zusammen mit den Grünen nun einen robusten Block in der linken Ratshälfte. Hier freuen wir uns besonders über die Wiederwahl von Flavia Wasserfallen, die unsere Anliegen im URG in der Rechtskommission grossartig und schlussendlich erfolgreich vertreten hat.
Die Stabilität der CVP ist insofern glücklich, dass uns Stefan Müller-Altermatt erhalten bleibt, der mit seiner Arbeit als Präsident der Parlamentarischen Gruppe Musik eine wichtige Tür ins Parlament offenhält. Sonst werden wir in der CVP aber auch einige Arbeit vor uns haben. Sie neigt zwar zu Kulturnähe, ist unseren Anliegen aber noch öfters nicht gefolgt in der vergangenen Legislatur. Da sie nun eine umso wichtigere Rolle in der Mitte spielen wird, werden wir da einen Fokus setzen.
Das gilt ebenso für die GLP, die sich immer interessiert gezeigt hat an unseren Anliegen und schlussendlich meist auch sinnvolle Wege mitgetragen hat. Im Bereich des Urheberrechts / der Kollektiven Verwertung haben wir bei der GLP noch einige Hausaufgaben zu erledigen: Sie steht einigen Urheberrechtsvergütungen tendenziell kritisch gegenüber. Hier wird es entscheidend sein, wie die neuen Fraktionsmitglieder dazu stehen. Der vergrösserten GLP-Fraktion zu erklären, dass die SUISA nicht «Gebühren und Abgaben» einzieht, sondern unseren rechtlich zugesicherten Lohn als Urheber*innen, wird also eine wichtige Aufgabe sein.
Wir verlieren leider einige für uns sehr wichtige Personen als Vertreter*innen im Parlament. Zuoberst auf dieser Liste ist die Musikrat-Präsidentin Rosmarie Quadranti (BDP, ZH). Trotz ihrer grossen Beliebtheit, viel Respekt und vieler Stimmen weit über ihre Partei hinaus hat das Resultat ihrer Kleinpartei leider nicht für eine weitere Legislatur in Bern gereicht. Das bedauern wir sehr. Frau Quadranti setzt sich enorm für die Anliegen der Musikschaffenden ein und hat uns auch in der parlamentarischen Hintergrundarbeit sehr unterstützt. Da wird sie uns fehlen.
Auch Felix Müri (SVP, LU) wurde nicht wiedergewählt. Er hat die parlamentarische Gruppe PopRock präsidiert und uns immer wieder geholfen, auch den Zugang zu Vertreter*innen im bürgerlichen Lager zu finden. Andere Vertreter*innen der SVP, die sich ab und zu auch gegen ihre Fraktion auf unsere Seite gestellt haben, sind wiedergewählt worden: Andrea Geissbühler (BE), Hans-Ueli Vogt (ZH) und Peter Keller (NW).
In Bezug auf die FDP hat es keine für uns unmittelbar relevanten Verschiebungen gegeben. Personen, mit denen wir im Bundeshaus einen guten und hier und da auch erfolgreichen Austausch pflegen, sind wiedergewählt (Christa Markwalder BE, Kurz Fluri SO, Andrea Caroni AR). Ständerat Ruedi Noser kann noch auf den zweiten Wahlgang setzen. Abgewählt hingegen wurde Gewerbeverbandschef Hans-Ulrich Bigler (ZH), den wir nach seinem mehr als zwiespältigen Positionsbezug zu No Billag nicht unbedingt vermissen werden.
In den kommenden Tagen werden wir auf der Website clap4culture zeigen, wer gewählt wurde von den Kandidierenden, die sich dort zu unseren Anliegen geäussert haben. Dazu folgen hier bald noch weitere Infos.
Wir brauchen ein Parlament, das die Musikszene versteht!
Wir haben deshalb allen Kandidierenden der eidgenössischen Wahlen 2019 eine Umfrage zukommen lassen, in der sie zeigen können, wie sie zu unseren Anliegen stehen. Das Projekt wurde zusammen mit dem Schweizer Musikrat lanciert und von diversen weiteren Organisationen unterstützt.
Alle Ergebnisse sind hier publiziert:
Unsere Empfehlung: Wahlcouvert öffnen, und bei den interessanten Kandidat*innen auf clap4culture nachschauen, ob sie sich die Zeit genommen haben, unsere Fragen zu beantworten, und ob sie die dort aufgeführten Anliegen unterstützen werden.
Vielleicht fallen einem bei clap4culture Kandidierende positiv auf, die man sonst auf Grund ihrer Parteiangehörigkeit nicht wählen würde. Da kann es durchaus auch Sinn machen, diese Namen zu panaschieren um innerhalb der Parteien jenen Menschen zu einem besseren Resultat zu verhelfen, die offen sind für Musikanliegen.
Hier noch eine Auswertung der Nationalratsabstimmung vom 10.09.2019. Da ging es um die "Hotelausnahme" in der Urheberrechtsrevision. Wer dort "Ja" gestimmt hat, wollte die Abgaben zugunsten der Urheber*innen streichen lassen. Wir haben für ein "Nein" gekämpft, und in der nächste Runde in der Kommission dann auch gewonnen.
Anschliessend aufgeführt sind die Ergebnisse nach Parteien geordnet. Positiv bzw. negativ bemerkenswert sind die jeweiligen "Abweichler", die gegen ihre Fraktion gestimmt oder sich enthalten haben. Die gesamte Abstimmungsauswertung nach Parteien geordnet kann man hier downloaden.
Hier eine Übersicht:
Gesamte Fraktion SP
Gesamte Fraktion Grüne
Fraktion GLP
Ausnahmen:
Martin Bäumle (Enthaltung)
Beat Flach (Enthaltung)
Thomas Weibel (Enthaltung)
Fraktion BDP
Ausnahmen:
Romarie Quadranti (Nein)
Martin Landolt (Enthaltung)
Fraktion CVP /EVP
Ausnahmen:
Marianne Streiff-Feller (EVP, Nein)
Kathy Riklin (Nein)
Claude Beglé (Enthaltung)
Niklaus Samuel Gugger (EVP, Enthaltung)
Ruth Humbel (Enthaltung)
Stefan Müller-Altermatt (Enthaltung)
Fraktion FDP
Ausnahmen:
Benoît Genecand (Nein)
Kurt Fluri (Nein)
Doris Fiala (Enthaltung)
Christoph Eymann (Enthaltung)
Fraktion SVP
Ausnahmen:
Alfred Heer (Nein)
Felix Müri (Nein)
Jean-François Rime (Nein)
Hans-Ueli Vogt (Nein)
Andrea Geissbühler (Enthaltung)
Thomas Hurter (Enthaltung)
Nach über 7 Jahren ist die Urheberrechtsrevision abgeschlossen.
SONART kann feiern, dass wir die letzten Kämpfe hier gewonnen haben: Die Revision kommt ohne Urheberrechtsausnahme für den Tourismus, die neue Video-On-Demand-Regelung kommt ohne Verschlechterung für die Musik. Grossen Dank an dieser Stelle an all unsere Verbündeten und unsere aktiven Mitglieder, die uns hier sehr unterstützt haben!
Als Gesamtpaket ist die Revision zwar kein grosser Wurf, und für die Musikschaffenden in der Schweiz bringt sie nur wenige Verbesserungen. Trotzdem ist für die politische Arbeit des Verbandes wohl schon als Erfolg zu werten, dass wir uns stark einbringen konnten und immerhin Schlimmeres verhindert haben.
Unter dem Strich bleibt die Ernüchterung: Der unglaublich langsame politische Prozess versagt offensichtlich bei einem so dynamischen Thema wie der Entwicklung des digitalen Marktes. Einige der Probleme, die man 2011 thematisiert hat und die eine URG-Revision damals dringend nötig machten, sind in der Marktentwicklung unterdessen zu Nebenschauplätzen geworden. Seit alle (auch gratis) streamen können, ist Download-Piraterie als Phänomen etwas unwichtiger geworden. Das ist aber nicht nur eine gute Nachricht, denn der durch die Piraterie beschleunigte Preiszerfall für unsere Werke hat zu einer Realität geführt, in der auch legaler Musikkonsum ab Tonträger kaum mehr relevante Einnahmen bringt, zumindest nicht für einzelne Acts in einem kleinen Land wie der Schweiz.
Downloads auch aus illegalen Quellen bleiben in der Schweiz legal. (negativ, was allerdings nie ein Thema, weil die Kulturschaffenden von Beginn an zugesichert haben, das nicht anzugreifen. Im Rückblick fragt man sich, ob das richtig war.)
Netzsperren für eindeutig illegale, im Ausland gehostete Plattformen mit Film und Musik sind NICHT möglich. (negativ)
Die Leerträgervergütung bleibt, wie sie ist. (positiv, wenn auch nicht fortschrittlich - Clouddienste sind nicht erfasst)
Die Verwertung von Musik auf Video-On-Demand-Plattformen bleibt wie sie ist. (positiv)
Für die Musik ändert sich unmittelbar nichts. Es gibt aber generelle Bestimmungen, die auch die Musikszene betreffen:
Hostingprovider (Speicherplatz- / Cloudanbieter) mit Geschäftssitz in der Schweiz müssen neu erhöhte Verantwortung übernehmen, wenn ihr Geschäftsmodell das unrechtmässige Anbieten geschützter Werke begünstigt. Modelle wie früher Rapidshare oder immer noch Uploaded, wo man belohnt wird, wenn Dateien zu viel Traffic führen, sollen in Zukunft also in der Schweiz nicht mehr so einfach möglich sein.
Nachdem sogenannten Logistep-Urteil war in der SChweiz fast unmöglich geworden, die Identität eines Uploaders zu erfahren, selbst wenn dieser in grossem Umfang geschützte Werke hochgeladen hat. Man durfte die Daten (zB IP-Adresse) aus den Peer-To-Peer-Netzwerken nicht durch Internet-Provider einer Person zuordnen lassen.
Nun wird es wieder möglich sein, dies mit einer Strafanzeige zu tun, die Internet Provider dürfen in einem Strafverfahren die Identität eines Anschlussinhabers bekannt geben.
Leider ist es uns nicht gelungen, dass das auch auch auf zivilrechtlichen Weg möglich sein wird, was bedeutet, dass nur Rechteinhaber mit dem nötigen Budget für einen Strafprozess diesen Weg beschreiten können. Aber immerhin.
- Lichtbildschutz: Auch Fotografien, die nicht als künstlerische Werke anerkannt werden, sind nun geschützt vor unerlaubter Verwendung. Das ist einwichtiger Erfolg für insbesondere die Pressefotografen, die bisher ihre Arbeit nicht schützen konnten, ausser sie hatte Kunststatus.
- Erweiterte Kollektivlizenz und Kollektivverwertung für verwaiste Werke: Es wird den Verwertungsgesellscaften erlaubt sein, weitere Repertoires in Kollektivlizenzen anzubieten, wenn für diese Werke kein anderer Lizenzmarkt besteht. Das erweitert das Geschäftsfeld unserer Verwertungsgesellschaften, stärkt sie als Partner und ist zudem dankbar auch für die Nutzer, die so zB. Werke legal werden nutzen können, für die die Rechte nicht auffindbar sind.
- Anpassung der Schutzdauer an internationales Leistungsschutzrecht: Neu werden auch Schweizer Künstler*innen und Produzent*innen bis 70 Jahre nach der Veröffentlichung eines Werkes geschützt, wie es international üblich ist. Bisher galt der Schutz in der Schweiz nur für 50 Jahre.
Am 8. September haben wir im Namen aller Musikschaffenden einen Offenen Brief an Politiker*innen und Medien versandt, in dem wir das Parlament auffordern, die Urheberrechtsrevision abzuschliessen, ohne uns noch einmal zu benachteiligen mit einer Regelung, durch die wir in Zukunft nicht mehr vergütet würden bei der Musik- und Filmnutzung in Hotels, Ferienwohnungen, Spitälern und Gefängnissen.
Unterzeichnet haben den Brief stellvertretend über 30 Musikschaffende aus allen Sparten.
Hier ein Medienartikel zum Thema.
UPDATES: Der Nationalrat hat am 10.09. leider nicht in unserem Sinn gestimmt.
Am 12.09. hat der ständerat aber seine Haltung gegen die Hotelausnahme bekräftigt, nun geht das Geschäft nochmal an den Nationalrat zurück, dort wird es am 16.09. wieder besprochen.
Wir bleiben dran für euch!
Daumen drücken!
Immer wieder bekommen wir zu spüren, dass unsere Parlamentarier*innen die Ausgangslage der Musikschaffenden in unserem Land nicht verstehen. Das ist eine riesige Hürde für bessere Rahmenbedingungen für unseren Beruf, und es ist auch eine grosse Herausforderung für unsere politische Arbeit. Am 20.Oktober sind die eidgenössischen Wahlen. Da haben wir die Chance, für die kommenden 4 Jahre ein verständnisvolleres Parlament zu wählen.
Zusammen mit dem Schweizer Musikrat hat SONART eine Umfrage bei allen Kandidierenden gemacht, zu 7 Fragen, die uns zentral erscheinen.
Die Ergebnisse dieser Umfrage werden wir ab 16.09.2019 bei www.clap4culture.ch präsentieren.
Dort kann dann für jeden Kanton nachgeschaut werden, welche Kandidat*innen sich hinter unsere Anliegen stellen werden.
Mehr Infos folgen dann!
Am 20. Oktober dieses Jahres wird das eidgenössische Parlament für die kommenden vier Jahre neu gewählt. Mit Frau Nationalrätin Rosmarie Quadranti als Präsidentin des SMR und Herrn Nationalrat Stefan Müller-Altermatt als Präsident der Parlamentarischen Gruppe Musik hat sich für den Musikrat und damit für den Musiksektor im Allgemeinen vieles positiv verändert. So ist durch sie der direkte Draht ins Parlament gewährleistet ausserdem sind die Wege in die Verwaltung kürzer und einfacher geworden. Es ist deshalb klar: Die Wiederwahl von Frau Quadranti und Herrn Müller-Altermatt ist für Schweizer Musikschaffende zentral.
Aus diesen Gründen empfiehlt SONART – Musikschaffende Schweiz seinen Mitgliedern Frau Quadranti (BDP/ZH) und Herrn Müller-Altermatt (CVP/SO) zur Wiederwahl.
Am 4. Juni hat der Ständerat das Urheberrechtrevision verhandelt. Diesmal haben wir gute Nachrichten. Nachdem bereits die zuständige Kommission des Ständerats sich unseren Forderungen angecshlossen hatte, ist ihr nun auch das Ratsplenum gefolgt. Der Ständerat steht also dazu, dass die Musik in der neuen VideoOnDemand-Vergütung ausgenommen sein soll, wie wir das verlangt haben. Er hat auch die Ausnahme für Hotels und Ferienwohnungen bei den Urheberrechtsabgaben wieder gestrichen. Damit sind wir zurück bei der Vorlage, wie sie auch die AGUR empfohlen hat.
So sind wir nach einem aufreibenden Winter zurück auf Kurs, wo wir vor einem Jahr bereits einmal waren. Auch wenn wir uns nun zusammen mit unseren Verbündeten bei den Musik- und Kulturverbänden und Verwertungsgsellschaften über diesen Etappensieg freuen dürfen, die Revision bleibt natürlich so dünn, wie sie es schon damals war. Aber immerhin hat unser Lobbying mitgeholfen, dass sie nun nicht noch zu unserem Nachteil verschlechtert wurde.
Durch diesen Entscheid des Ständerats entstehen Differerenzen zum Nationalrat, der im Herbst 2018 noch kein Gehör für uns hatte. Vermutlich wird die Differenzbereinigung in der kommenden Herbstsession stattfinden, wir bleiben da natürlich dran und werden lobbyieren dafür, dass nun auch der Nationalrat das Gesetz so gutheisst und wir damit diese ewige Revision endlich abschliessen und umsetzen können - und dann weiterschauen, was weiter längst angegangen werden müsste.
Der Bundesrat hat an seiner Sitzung vom 29. Mai 2019 die Vernehmlassung zur Kulturbotschaft 2021–2024 eröffnet. Die Vernehmlassung dauert bis am 20. September 2019.
Das Kulturförderungsgesetz sieht eine mehrjährige Botschaft zur Finanzierung der Kulturförderung des Bundes vor.
Die drei bestehenden strategischen Handlungsachsen «Kulturelle Teilhabe», «Gesellschaftlicher Zusammenhalt» sowie «Kreation und Innovation» sollen beibehalten werden. Die in der aktuellen Förderperiode eingeführten Massnahmen werden fortgesetzt und punktuell weiterentwickelt.
Ende März hat das Europaparlament der Vorlage zur neuen Copyright Directive zugestimmt. Damit ist der Ball nun bei den Mitgliedstaaten, die die neuen Bestimmungen in ihren Landesgesetzen verankern müssen.
Im Januar war plötzlich unklar gewesen, ob die lange erarbeitete Reform überhaupt noch im Interesse der Künstler*innen sein würde. Im Februar kam dann ein Kompomiss auf den Tisch, der von den meisten Künstlerorganisationen auch unterstützt wurde. Die Parteien haben sich auf einen Vorschlag geeinigt, der zwischen Frankreich und Deutschland auch bereits einmal auf dem Tisch lag. Wer sich für Details interssiert, kann hier die englische Version nachlesen, die durch das Polit-Magazin Politico geleakt wurde.
Spannend wurde es im März noch einmal, weil es vielerorts in Europa teils grosse Protestkundgebungen gab von Kreisen, die befürchten, die Copyright Directive bedeute das Ende des freien Internets. Das wäre natürlich auch nicht im Interesse der Kulturschaffenden. Die Verbände der Kulturschaffendem sind aber mit grosser Mehrheit der Ansicht, dass diese Bedrohung hochstilisiert wurde. Vielmehr zeugt die Directive von einem realistischen Blick auf die dominanten Internet-Platformen und ihre Geschäftsmodelle. Hier war Regulierung längst überfällig. So hat das offensichtlich auch das Europaparlament eingeschätzt.
Gute Nachrichten also für Urheber*innen, Interpret*innen und ihre Verbände, die international seit langem für diese Reform gekämpft haben. Neben der ECSA (European Composers Alliance), bei der auch SONART Mitglied ist, gehören dazu auch die IMPALA, der weltweite Dachverband der Indie-Labels und die IFPI, der Branchenverband der grossen Labels.
Aus Sicht der Musikschaffenden ist das Herzstück der Revision der umstrittene Artikel 13 (neu Artikel 17) der User Uploaded Content-Plattformen wie YouTube in Zukunft zu mehr Verantwortung verpflichtet. Das wird der Musikindustrie und den Verwertungsgesellschaften bessere Karten geben für zukünftige Tarifverhandlungen mit YouTube, das nun definitiv als Anbieter definiert wird und sich nicht mehr aus dieser Rolle herausreden kann.
Obwohl die Schweiz nicht EU Mitglied ist, ist damit zu rechnen, dass Anpassungen in der YouTube-Geschäftspraxis auch Schweizer Rechteinhabern zu Gute kommen werden.
Update 12.03.2019:
Der Ständerat hat das Geschäft zurück an die Kommission geschickt. Vor allem weil ein neues Leistungsschutzrecht für Verleger auf Onlineplattformen noch nicht genug geklärt sei. Aber auch, weil man sich an den Kompromiss der AGUR12 halten soll. Der zweite Grund ist natürlich ganz in unserem Sinn. Das ist also zumindest ein Teilerfolg unseres Lobbyings.
Wir bleiben dran und halten unsere Mitglieder auf dem Laufenden.
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Originalartikel vom 06.03.2019:
Keine Subvention von Hoteliers zu Lasten der Kulturschaffenden!
Am 12. März behandelt der Ständerat die Urheberrechtsrevision (URG). Darunter auch die Idee, Hoteliers zu Lasten der Kulturschaffenden zu begünstigen: Hotelbetriebe und Besitzer von Ferienwohnungen, aber auch Spitäler und Gefängnisse würden dann keine Urheberrechtsvergütungen mehr bezahlen für ihr Angebot von Musik und Film an ihre Kund*innen.
Das ist inakzeptabel und muss vom Ständerat verworfen werden!
Deshalb:
Ein hart errungener Kompromiss steht auf dem Spiel:
Der Antrag verletzt schliesslich den hart ausgehandelten und fragilen Kompromiss der Arbeitsgruppe zum Urheberrecht (AGUR 12). Eine Revision, die gestartet wurde, um das Urheberrecht in Zeiten der Digitalisierung wieder zu stärken, droht nun damit zu enden, dass es sogar geschwächt wird. Das ist inakzeptabel!
Die Kulturschaffenden fordern den Ständerat auf, den Antrag abzulehnen!
Bitte teilt alle ab Donnerstagmittag, 7.3.2019 diese Memes mit den Hashtags:
#fairplayfairpay
#urheberrechtsrevision2019
Gern dürft ihr auch die StänderätInnen in euren Kantonen mit hineinkopieren.
Die Revision der Urheberrechts in der Schweiz hat einen weiteren Schritt gemacht. Mitte Februar hat die zuständige Kommission des Ständerats (WBK-S) ihre Entscheidungen getroffen, welche nun im März im Gesamt-Ständerat zur Abstimmung kommen.
SONART hat sich intensiv engagiert, um den Kommissionsmitgliedern die Pespektive der Musikszene zu erklären. Unter anderem haben wir einen Brief geschrieben, den neben uns, der IFPI und der SUISA auch einige prominente Mitglieder mitunterzeichnet haben. Das hat sich gelohnt, für die Musikschaffenden ist das Ergebnis nun immerhin ein Teilerfolg.
Musikausnahme im VoD soll wieder eingefügt werden
Nachdem der Nationalrat noch der Empfehlung des Bundesrates gefolgt ist und in der neuen Vergütung für Filmschaffende die Musik nicht ausnehmen wollte, konnten wir nun die WBK-S überzeugen, dass das im Bereich der Musik kontraproduktiv wäre und ein bereits gut funktionierendes System unnötig verkomplizieren und schädigen würde. Nun hoffen wir, dass auch der gesamt Ständerat dieser Empfehlung folgt.
Musikschaffende sollen Hoteliers subventionieren
Weniger Erfolg hatten wir leider mit unserem zweiten Anliegen. Auch die WBK-S unterstützt die neue Regelung, dass für das Angebot von Musik und Film über Radios und TVs in Hotels, Ferienwohnungen, Gefängnissen und Spitälern in Zukunft keine Urheberrechtsentschädigungen mehr bezahlt werden sollen.
Das ist eine reine Zwängerei der Hotelindustrie, die mit diesem Anliegen bereits vor Gericht unterlegen ist und es nun auf politischen Weg wieder eingebracht hat. Warum sollen Musikschaffende nicht bezahlt werden für ihre Leistungen, wenn die betroffenen Betriebe alle anderen Dienstleistungen entschädigen müssen? Keinem Hotelier würde es einfallen zu verlangen, dass er für Elektrizität oder Wasser nicht bezahlen müsse, obwohl er Leitungen dafür verlegt hat.
Das Ergebnis in der Kommssion war knapp, nur ein Stichentscheid des Kommsissionspräsidenten hat den Ausschlag geben. SONART wird hier noch intensiv lobbyieren und sich auch bald an die Mitglieder wenden für Unterstützung.
Seit Jahren war immer wieder von einem Bezahldienst bei YouTube gesprochen worden. Seit November gibt es das nun auch in der Schweiz, in zwei verschiedenen Angeboten: YouTubeMusic und YouTubePremium. Dazu war bereits einiges zu lesen. Kurz zusammengefasst kann man sagen: Auch YouTube verkauft vor allem Werbefreiheit, dazu einige durchaus interessante Features. So kann man mit dem Bezahl-Abo Videos auch offline und im Hintergrund laufen lassen. Interessant an YouTubePremium ist zudem, dass dort auch Videos verfügbar sind, die in der Gratis- bzw. Werbeversion nicht aufrufbar sind. Gegenüber Spotify Gratis / Premium hat die Musikindustrie hier also die Möglichkeit, Inhalte exklusiv für Bezahlkunden anzubieten. Das gilt allerdings (leider) nicht für sogenannte Album-Videos, wo man die Musik mit dem Coverbild als Video streamen kann. Wer ganze Alben verfügbar machen will als Audio, gibt sie gleichzeitig auch für das ganze YouTube frei.
Die Kosten sind vergleichbar mit anderen Services: 12.90 für YouTubeMusic, es gibt auch ein Familienangebot für 19.90CHF. YouTubePremium kostet 15.90 CHF im Monat.
Was die Einnahmen angeht, kann man noch nicht viel Konkretes sagen. Laut Experten bei Labels und Verwertungsgesellschaften, sind die Deals vergleichbar mit anderen Bezahlservices, also sind Einnahmen wohl in einem ähnlichen Rahmen zu erwarten wie bei Spotify und Co. Wir bleiben da dran und halten unsere Mitglieder auf dem Laufenden.
Im September hat es noch erfreuliche Nachrichten aus Brüssel gegeben: Das europäische Parlament hatte einen Vorstoss angenommen, die Urheberrechtsreform voranzutreiben, inklusive eines umstrittenen Artikels 13, der zum Ziel hat, die Marktverzerrungen aufzuheben, die durch sogenannte User Uploaded Content-Plattformen wie YouTube entstanden sind. So wurde das gefordert von einer breiten Allianz aus internationalen Künstler- und Musikindustrieverbänden.
Nun kommt leider ein Rückschlag für dieses Anliegen: Zuerst warnten die Vertreter der Musikindustrie weniger Tage vor der Abstimmung im EU-Parlament, dass die aktualisierte Version des Gesetzestextes das eigentliche Ziel nicht mehr erreichen würde. Und bei der Abstimmung dazu haben nun 11 Mitgliedstaaten den Text abgelehnt. Das stellt unsere InteressensvertreterInnen im EU-Parlament vor die schwierige Aufgabe innert weniger Wochen eine neue, breit akzeptierbare Version des Artikels zu erarbeiten. Wir bleiben für unsere Mitglieder dran hier und werden auch weiterhin jene Aktionen unterstützen, für die das auch von einem Nicht-Mitgliedsland aus Sinn macht.
Am 13. und 14.12.18 wurde im Nationalrat abgestimmt zur URG-Revision. Die Vorlage war ein Paket, das zum grössten Teil dem Kompromiss der AGUR12 entsprach, aber in einigen Details und Zusatzanträgen davon abwich. Im Gesamtblick hat der Nationalrat den AGUR12-Kompromiss respektiert, so wie das auch von SONART, Suisseculture und vielen anderen Institutionen der Kultur gefordert wurde. Der Teufel für die Musik steckt leider in den Details, wo eine Mehrheit des Nationalrats kein Ohr hatte für unsere Anliegen.
Damit muss man leider konstatieren, dass eine Revision, die vor fast 7 Jahren durch eine grosse und laute Unzufriedenheit der Schweizer Musikschaffenden losgetreten wurde, im Endeffekt genau den Musikschaffenden teils sogar noch wehtun würde.
Es ist nicht so, dass keine Anliegen der Musik- und Kulturindustrie aufgenommen worden wären. Einiges mussten wir zwar bereits während der Verhandlungen in der AGUR 12 (Arbeitsgruppe URG, bei der wir die Musik / Kultur vertreten haben) loslassen, wo der vorliegende Kompromiss erarbeitet wurde. Dieser sollte allen Beteiligten (Urheber*innen, Konsument*innen, Urheberrechtsnutzer*innen) etwas zugestehen, obwohl die Entwicklungen des digitalen Zeitalters vor allem auf Urheber*innen-Seite Probleme verursacht haben: Jene Probleme, die Auslöser für die Revision waren. Aber mit diesen politischen Gegebenheiten mussten wir uns früh im Prozess der Revision abfinden.
Einiges ist übrig geblieben, was auch von uns gefordert wurde:
Damit ist im Bereich der Pirateriebekämpfung allerdings nur das Allermindeste getan. Die Politik hat den Mut nicht gefunden, auch etwas gegen die relevantesten Formen der Piraterie zu unternehmen, jene im Ausland.
Übrig geblieben sind im AGUR12-Kompromiss einige spartenspezifische Verbesserungen für die Filmschaffenden (VideoOnDemand-Vergütung) und die professionellen Fotograf*innen (Lichtbildschutz). Das freut uns für unsere Kolleg*innen in jenen Sparten.
Für die Musik ist das Ergebnis nach der Abstimmung in Nationalrat nun aber bitter:
VideoOnDemand-Vergütungen ohne Musikausnahme
Die für Filmschaffende wichtige VOD-Vergütung haben wir sehr unterstützt, allerdings war sich die AGUR12 einig, dass Konzertfilme und die Filmmusik dort ausgenommen werden sollten. Sowohl die SUISA wie die Labels haben bereits heute funktionierende Verträge mit den VOD-Plattformen, die Bezahlung unserer Arbeit wird sich in diesen Bereichen verschlechtern, wenn es keine Musikausnahme gibt und die gesetzlichen Obergrenzen für Vergütungen gelten. Der Bundesrat hat diese Ausnahme trotzdem gestrichen, weil man keine Ungleichbehandlung der Sparten wolle. Gegen diesen rein texthygienischen Eingriff haben wir uns mit ausgiebigem Lobbying intensiv gewehrt. Schlussendlich erfolglos: Nur die Grünen, die SP und die BDP haben uns unterstützt, dazu wenige einzelne Vertreter*innen aus anderen Parteien, die gegen ihre Fraktionen zu unseren Gunsten stimmten oder sich zumindest enthielten. Das hat leider nicht gereicht. Nun werden wir im Ständerat noch einmal versuchen, Mehrheiten für unsere Anliegen zu finden.
Hotels, Ferienwohnungen, Gefängnisse und Spitäler bezahlen neu keine Urheberrechtsabgaben mehr
Durch eine Zwängerei der Hotelbranche, die vor kaum einem Jahr vor Gericht mit diesem Anliegen verloren hat, stand nun auch zur Abstimmung, dass Musik und Filmangebote in Hotels, Ferienwohnungen, Spitälern und Gefängnissen neu dem Privatgebrauch unterstellt sein sollen. Damit sind diese Betriebe aus der Pflicht entlassen, für ihr Angebot von Radio- und TV-Apparaten die SUISA zu bezahlen. Dabei geht es um nicht einmal 1 CHF pro Hotelzimmer im Monat! Auch bei Spitälern und Gefängnissen macht die Streichung dieser Ausgaben keinen nennenswerten Betrag aus.
Auch in diesem Punkt wollen wir versuchen, im Ständerat das Ergebnis umzukehren.
Das Zwischenfazit nach der Behandlung im Nationalrat ist also enttäuschend, wenn auch nicht katastrophal. Nun geht es in einer nächsten Sessionen mit dem Ständerat weiter.
dissonanz/dissonance schaut zurück auf 34 erfolgreiche Jahre und sieht nach langem Ringen um neue Mittel keine andere Möglichkeit mehr, als diese starke und über viele Grenzen hinweg anerkannte Stimme zur zeitgenössischen Musik mit der Nummer 144 verstummen zu lassen. Die Zeitschrift teilt damit das Schicksal vieler kultureller Printmedien als bedrohte Spezies.
Der Schweizerische Tonkünstlerverein (1900 – 2017) konnte als langjähriger Herausgeber mittels Unterstützung des Bundes dissonanz/dissonance als wichtigsten Echoraum der zeitgenössischen Musik und ihrer vielfältigen Szenen in unserem Land editieren und erfüllte damit eine wesentliche kulturpolitische und -geschichtliche Aufgabe.
Innerhalb der neuen Förderkriterien des Bundes für Verbände Kulturschaffender jedoch ist die Finanzierung von Periodika für den Nachfolger SONART nicht realisierbar. Das war von Anfang an klar, deswegen wurde 2018 mit einer neuen privaten Trägerschaft ein weiterer Anlauf genommen und noch einmal alle Möglichkeiten ausgelotet, um für die Zeitschrift eine stabile Basis zu schaffen. Dazu gehörte die gemeinsame Entwicklung eines neuen vielversprechenden Projekts zusammen mit einem starken Partner. Leider hatte sich dieser nach intensiver Reflexion vor einigen Wochen dann doch gegen dieses langfristig angelegte publizistische Engagement entschieden.
Indes: Das spannende Feld heutiger Musik und ihrer vielfältigen Entwicklungswege bedarf weiterhin der Reflexion und des Diskurses, der Berichterstattung und kritischen Begleitung, der Analyse und der Forschung.
Wir können hoffen, dass ein entstehendes Vakuum baldmöglichst gefüllt wird mit neuen Projektideen, welche diesen dringenden Bedarf auf innovativen zukunftsweisenden Wegen abzudecken vermögen.
Das Abonnement war ab 2018 für die Mitglieder von SONART nicht mehr wie früher im STV/ASM Mitgliederbeitrag inbegriffen, doch wurde der Abonnementpreis um 20% reduziert. Trotzdem konnte sich nur etwa die Hälfte der ehemaligen TonkünstlerInnen für ein dissonanz/dissonance-Abonnement entschliessen…
SONART hat als Partner von dissonanz/dissonance im Juli einen Grossversand an sämtliche Mitglieder für die Nummer 143 (Sept.) unterstützt.
Neue Abonnenten ab August/September 2018 mögen sich bei Bedarf bis Ende 2018 wenden an info@dissonance.ch . Wir können, solange vorhanden, zusätzlich frühere Nummern zur Verfügung stellen.
Allen Verantwortlichen für dissonanz/dissonance, aber speziell dem jetzigen Team, das die drei letzten Jahre unter nicht einfachen Umständen zu wirken hatte, sei auch im Namen von SONART für ihre hervorragende und Massstäbe setzende Arbeit gedankt. Es sind dies:
Cécile Olshausen und Christoph Haffter (Redaktion) Hubert Neidhart (Grafik), Thomas Gerlich (Korrektorat) und Annette Ansermoz (Administration)
Die Website https://www.dissonance.ch/ wird vorläufig beibehalten.
Die Schweizerische Nationalbibliothek wird im Laufe des Jahres 2019 dissonanz/dissonance weiter digitalisieren. Nach Abschluss dieses Prozesses werden sämtliche Nummern der Zeitschrift im Volltext zugänglich sein auf www.e-periodica.ch
Käthi Gohl Moser, November 2018
Auch SONART-Musikschaffende Schweiz äussert sich zum Entwurf des Neuen Mediengesetzes (Bundesgesetz für elektronische Medien). Auch in Zeiten von Streaming und Downloads sind wir nach wie vor angewiesen auf eine breite Medienpräsenz und eine fundierte Berichterstattung, um ein Publikum zu finden und der Bevölkerung die kulturelle Teilhabe zu ermöglichen – gerade auch am einheimischen Musik- und Kulturschaffen. Der zunehmend globalisierte Medienkonsum macht deshalb die einheimischen Kanäle umso wichtiger, da der Übermacht des internationalen Repertoires insbesondere dort etwas entgegengesetzt werden kann.
Die Absicht Online-Medien zu fördern begrüssen wir sehr und sie erscheint uns als grosse Chance. Lineare Medien kämpfen oftmals mit dem Spagat zwischen dem Anspruch ein interessantes Programm anzubieten und der Notwendigkeit, gute Einschaltquoten zu erreichen. Das führt dazu, dass eigentlich relevante Inhalte und Themen gerade im musikalischen und kulturellen Bereich nicht riskiert werden, da man dort mit einem zu spezifisch interessierten Publikum rechnet, nicht dem Massenpublikum.
Online-Förderung ist also genau da eine Chance: In der Vermittlung und Produktion von Inhalten für ein spezialisiert interessiertes Publikum. Und: Wenn die Inhalte dann einmal produziert sind, können sie in den linearen Programmen beworben und so online auch von einem breiteren Publikum doch noch entdeckt werden.
Deshalb ist es für uns in dieser Vernehmlassung ein zentrales Anliegen, dass auch geförderte Online-Medien - ab einer gewissen Inhaltsbreite, also insofern sie nicht eine ganz andere Nische exklusiv bewirtschaften - einen expliziten Kulturauftrag erhalten.
Unsere wichtigsten Positionen in Kürze:
Die gesamte Stellungnahme steht hier zur Verfügung: Stellungnahme BGeM SONART-Musikschaffende Schweiz
Erfreut haben wir zur Kenntnis genommen, dass das EU-Parlament am Mittwoch die neue Copyright Directive mit einer bemerkenswerten Mehrheit von 438 zu 226 Stimmen (39 Enthaltungen) angenommen hat. Damit ist nun der Weg frei für die Verhandlung der definitiven Gesetzestexte mit dem Ministerrat.
Die Reform ist heftig umstritten. Wir und eine breite Allianz von Künstlerverbänden und Kulturmarktvertreter*innen aus ganz Europa haben uns eingesetzt für die Annahme. Bekämpft wird sie von den Tech-Giganten Google, Facebook usw. mit Unterstützung des Freies-Netz-Gemeinde in ganz Europa.
Zwei Hauptpunkte
Wichtigster Bestandteil der Reform ist eine erhöhte Verantwortlichkeit der User-Uploaded-Content-Plattformen (wie YouTube), für die bei ihnen hochgeladenen Inhalte. Die Regelungen sollen das Phänomen der Value Gap bekämpfen: Die Wertschöpfungslücke, die dort entsteht, wo auf bestimmten Internetplattformen Inhalte gratis zur Verfügung stehen, für die andernorts bezahlt werden muss - was natürlich zu einer Verzerrung des Marktwertes dieser Inhalte führt. Neben der Musik- und der Filmindustrie sind davon vor allem auch die Zeitungsverlage und Journalist*innen betroffen. Neu sollen die Plattformen deshalb auch eine Vergütung bezahlen müssen, wenn sie News weiterverbreiten.
Die Gegner des Gesetzes halten die Vorlage für katastrophal udn behaupten, das freue Internet werde damit abgeschafft. das ist aus unserer Sicht vor allem eine katastrophale Übertreiubung. Abgeschafft wird der Freipass grosser Plattformen, die Inhalte anderer durch ihre Monopolstellungen selbst gewinnbringend auszubeuten. Oder wie eines unserer Mitglieder rapportiert: 116 Dollar Guthaben für 2 Mio Plays auf YouTube. Es ist erfreulich, dass eine bedeutende Mehrheit des EU-Parlamentes erkannt hat, dass hier nun etwas getan werden muss.
Wie das Gesetz in seiner Endform aussehen wird, bleibt abzuwarten. Für den Moment zumindest ist die massive Gegen-Kampagne der Tech-Giganten mal abgewehrt udn der Prozess kann weiterlaufen.
Und in der Schweiz?
Da die SChweiz nicht in der EU ist, können wir eigentlich weder direkt Stellung nehmen, noch wird uns das neue EU-Copyright direkt betreffen. In der laufenden Urheberrechts-Revision in der Schweiz ist auch keine Regelung zum Value Gap vorgesehen, ausser im Bereich des Video-On-Demand.
Wir werden nun die Entwicklungen in der EU weiter genau im Auge behalten uns gegebenenfalls politisch dafür einsetzen, dass auch Schweizer Urheber von der neuen Rechtslage in der EU profitieren können. Die grossen Plattformen passen ihre Services oft sowieso für ganz Europa an und machen keine Sonderzüge für die kleine Schweiz.
Wir halten euch auf dem Laufenden.
Im Juni 2018 hat der Bundesrat den Entwurf zum neuen Mediengesetz in die Vernehmlassung gegeben. Auch SONART wird sich an der Vernehmlkassung beteiligen. Unser Hauptanliegen ist, dass Service Public immer auch bedeutet dem einheimischen Musik- und Kulturschaffen eine angemessene Plattform zu bieten - dank dem neuen Gesetz nicht nur in Radio und TV., sondern auch im Internet.
Zuerst herzlichen Dank an alle, die am 10. Juni das Geldspielgesetz angenommen haben! Damit ist gesichert, dass auch Gewinne bei Geldspielen im Internet derm Gemeinwohl und damit der Kultur zu Gute kommen.
Die Vorlage war ja sehr umstritten, deshalb ist das tolle Ergebnis von 73 % Ja umso erstaunlicher und erfreulicher.
Wir werden nun oft gefragt, ob wir mit unserer alten Forderung nach Netzsperren auch im Urheberrecht wieder hervorkommen werden. Tatsächlich haben wir in der Arbeitsgruppe zum URG (AGUR12) bis zum Schluss gefordert, dass eindeutig illegale Plattformen gesperrt werden sollen, wenn darauf in schwerwiegender Weise Urheberrechte verletzt werden. Leider hat es diese Forderung nicht in den abschliessenden Kompromiss ider AGUR12 geschafft. Dies obwohl bereits klar war, dass man die Sperren im Geldspielgesetz vorsieht, und obwohl aus unserer Sicht die Lage sogar eindeutiger gewesen wäre, weil es um Seiten geht, die auch international illegal sind, nicht nur in der Schweiz.
Für uns hat nun aber höchste Priorität, dass die URG-Revision vorwärtskommt, deshalb verzichten wir darauf, die Forderung nach Netzsperren wieder zu bringen. So lange der AGUR12 Kompromiss hält, werden auch wir uns daran halten.
Wenn der Kompromiss geöffnet wird im Parlament und weitere Anliegen darin einfliessen, werden auch wir uns vorbehalten, wieder andere Forderungen zu stellen. Allerdings haben Netzsperren da nicht die Priorität. In den Jahren seit die URG-Revision gestartet hat (2012...) ist viel geschehen, inzwischen sind die spärlichen Einnahmemöglichkeiten bei legalen (Spotify usw.) und quasi-legalen Streaming-Plattformen (YouTube) eigentlich das relevantere Thema als die Piraterie. Dazu laufen in der EU Bemühungen, die sogenannte Value Gap zu schliessen. Das beobachten wir sehr aufmerksam und auch da behalten wir uns vor, politisch in der Schweiz in angebrachter Weise aktiv zu werden.
2018 ist ein kulturpolitisch ein aussergewöhnliches Jahr. Nachdem wir mit der Nein zu No Billag-Abstimmung für die Kultur gerade eine der wichtigsten Volksabstimmungen in unserem Sinne beeinflussen konnten, steht bereits am 10. Juni ein ebenfalls sehr relevanter Urnengang an: Das Referendum zum neuen Geldspielgesetz.
Dieses Gesetz regelt, dass Anbieter von Geldspielen hohe Auflagen erfüllen müssen zum Schutz vor der Spielsucht und der Verschuldung. Es regelt ebenfalls ...MEHR
Für Veranstalter ist die Schall- und Laserverordnung des Bundes ein wichtiges Regelwerk. Es geht um Messmethoden, dB-Grenzwerte usw. Nun wurde die eigentlich vernünftig ausgehandelte SLV in eine grössere Verordnung integriert, die V-NISSG. 2017 wurde das neue Bundesgesetz über den Schutz vor Gefährdungen durch nichtionisierende Strahlung und Schall (NISSG) verabschiedet. Die dazugehörende Verordnung (V-NISSG) wurde am 14. Februar 2018 in die Vernehmlassung geschickt.
Einige Anpassungen wie z.B. die Aufzeichnung der Pegel bei Veranstaltungen mit verstärktem Schall ab 93 dB(A) oder die geplante strengere Auflage für zugelassene Messgeräte und auch die Auflagen für unverstärkte Veranstaltungen sorgen für Unmut und Unsicherheit in der Branche. Eine Arbeitsgruppe aus Fachexpertinnen, Experten und Vertretende von Branchenverbänden hat Inputs und Anregungen aus der Branche zusammengetragen und eine Stellungnahme erarbeitet.
Die neue Verordnung verändert einiges:
Neu müssen alle Veranstaltungen, die 93 dB überschreiten nicht nur den Pegel messen, sondern auch aufzeichnen, und zwar mit einem eichbaren Gerät.
Bei all diese Veranstaltungen muss das Publikum informiert werden, dass es lauter werden kann, und es müssen Gehörschütze verteilt werden.
Neu gilt das nicht nur für elektronisch verstärkte Emissionen, sondern auch für alle anderen. Einzige Ausnahme: Guggenmusig.
Neu können neben dem Veranstalter auch die verantwortlichen Techniker*innen haftbar werden, wenn die Vorgaben nicht erfüllt werden.
Kurz (und absichtlich zugespitzt) gesagt heisst das:
> Viele kleine Musikclubs investieren neu viel Geld in eichbare Geräte und deren regelmässige Eichung. Sie müssen zudem auch in ihrem Fumoir die Lautstärke nachmessen gehen und allenfalls für Ruhe sorgen (nicht elektronische Emissionen…).
> Die Technikerin in der Tonhalle muss entweder einem passionierten Dirigenten während der Vorführung zur Warnung das Messgerät vorbeibringen und ihn auffordern, das Orchester zu zügeln. Oder sie müssen Gehörschütze verteilen und Informationsplakate aufhängen.
> Die Blasmusik in einem kleinen Raum muss eine fachgerecht ausgebildete Person haben, die mit einem eichbaren Messgerät kontrolliert, wie sich der Pegel entwickelt. Und wiederum Plakate und Gehörschütze bereithalten, für den Fall. Zudem dann natürlich die Veranstaltung dem BAG melden und einen Rapport schicken.
Im Rahmen des laufenden Vernehmlassungsverfahren besteht nur noch bis zum 31.Mai 2018 die Möglichkeit zur Einsprache um Bedürfnisse aus der Praxis gezielt einbringen zu können.
Unten findet man die Stellungnahme von SONART und eine Vorlage der Fachschule für Tontechnik (ffton). Wer eine eigene Stellungnahme machen möchte, kann sich da bedienen und umarbeiten.
Es ist empfehlenswert eine persönliche Einleitung zu schreiben, z.B. warum man von der neuen Verordnung betroffen ist. Wer Zeit/Lust hat kann natürlich auch die bestehenden Texte komplett anpassen.
Wir hoffen, dass das BAG diese Verordnung noch einmal überarbeitet und das Fach- und Alltagswissen der betroffenen Branchen besser einbezieht.
Dieses Gesetz regelt schon seit langem, dass Anbieter von Geldspielen hohe Auflagen erfüllen müssen zum Schutz vor der Spielsucht und der Verschuldung. Es regelt ebenfalls, dass sie Abgaben von 40 – 80% ihrer Reingewinne zu machen haben, die für das Gemeinwohl verwendet werden müssen. Ein Teil fliesst in die AHV, IV und Hinterbliebenenversicherung. Ein weiterer Teil fliesst in die kantonalen Lotteriefonds, aus denen Kultur und Sport gefördert werden. Davon gehen allein 200 Millionen Franken jährlich allein an kulturelle Projekte, also an kleinere und grössere Veranstaltungen, die das reiche und vielfältige kulturelle Leben unseres Landes prägen und die darum auch für die Arbeit von uns Kulturschaffenden einen wichtigen Faktor darstellen.
Was ist neu und relevant für die Kultur?
Neu ist, dass die Lotteriefondsgelder von den Kantonen separat ausgewiesen werden müssen, was eine grössere Transparenz gewährleistet darüber, wie die Kantone ihre Einnahmen aus den Geldspielen verwenden. Das ist für die Kultur eine sehr willkommene und wichtige Neuerung.
Neu werden auch Geldspiele im Internet erlaubt. Das hat zur Folge, dass sich auch alle Online-Geldspiel-Anbieter (die sich bisher in der Illegalität oder einer Gesetzeslücke bewegt haben) dem Schweizer Recht und damit den Auflagen und Abgaben zu stellen haben. Anbieter, die nur online erreichbar sind und keinen Sitz in die Schweiz verlegen wollen, können im Internet gesperrt werden. Das betrifft vor allem (aber nicht nur) illegale Anbieter. Zudem werden Konzessionen für neue Anbieter in der Schweiz erst in 6 Jahren wieder ausgeschrieben. Bis dahin muss ein internationaler Anbieter zwingend mit einem bereits konzessionierten Schweizer Casino zusammenarbeiten.
Warum braucht es das neue Gesetz jetzt?
Wie in vielen Bereichen verlagert sich auch im Geldspiel die Aktivität verstärkt auf Online-Angebote. Diese Verlagerung hat bereits in den letzten Jahren dazu geführt, dass hohe dreistellige Millionenbeträge von der Schweiz aus verspielt wurden, ohne dass darauf Abgaben gemacht wurden. Die Tendenz ist steigend und es ist absehbar, dass der Kulturförderung so nach und nach mehr wichtige Gelder abhandenkommen – notabene ohne Ausgleich in einem anderen Bereich. Eine vom Volk 2012 angenommene Initiative hat verlangt, dass Gewinne aus Geldspielangeboten dem Gemeinwohl, Kultur und Sport zu Gute kommen sollen. Wenn die Schweiz diese Verfassungsbestimmung ernst nimmt, muss sie auf die digitale Entwicklung reagieren und sicherstellen, dass der Volkswille auch dort erfüllt wird.
Warum ist es zum Referendum gekommen?
Das Referendum wurde von Kreisen ergriffen, die verhindern wollen, dass (illegale) ausländische Spiel-Sites im Schweizer Internet gesperrt werden können. Sie bezeichnen das als «Zensur», was angesichts des Inhalts dieser Angebote etwas abenteuerlich ist. Das Geld für das Referendum kommt allerdings nicht aus den Freies-Netz-Kreisen, sondern vor allem von den potentiell betroffenen internationalen Geldspiel-Anbietern (siehe Artikel unten).
Ein Ja zum Geldspielgesetz ist also auch ein Ja zur Förderung des einheimischen Kulturschaffens, ein Nein würde vor allem die internationale Geldspielmafia schützen.
Wir werden unsere für NoBillag erstellten Kampagnenkanäle von #clap4culture auch für diese Abstimmung nutzen. Argumente und Material zur Abstimmung werden wir in den nächsten Wochen zur Verfügung stellen bei www.clap4culture.ch und auf Facebook bei www.facebook.com/clap4culture.
Hier zwei interessante Presseartikel zum Thema:
Weitere Informationen auf www.suisse-culture-ja.ch
In einem nie dagewesenen Effort haben sich innert weniger Wochen über 100 Film- und Musikschaffende zusammengetan und ein gemeinsames künstlerisches Statement gegen die No Billag-Intiative lanciert. Man kann sie hier immer noch anschauen.
Eine Annahme der NoBillag Initiative am 4.3.2018 wäre verheerend gewesen für die Musikszene Schweiz.
Wir danken allen Schweizer*innen, die mitgeholfen haben, die Initiative abzulehnen!
Die No Billag Abstimmung war nicht nur für die Musik – und Kulturschaffenden zweifellos die wichtigste Abstimmung der letzten Jahrzehnte, sondern generell in Bezug auf die demokratischen Werte der Schweiz und deren Solidaritätsprinzip.
Wir haben eng zusammengearbeitet mit No Culture.
Des weiteren haben wir gemeinsam mit dem Jazz n More eine Flyer Kampagne gestartet, welche dank der Unterstützung des Schweizer Jazzmagazins realisiert werden konnte.
Über die Website von Musikschaffende.ch haben wir die wichtigsten Argumente gegen die No Billag Initiative zusammengetragen. Diese konnten auch für Kommunikation der Mitglieder genutzt werden, sei es in Gesprächen oder auf den eigenen Kommunikationskanälen.
Musikschaffende.ch/Nobillag
No Culture
Sendeschluss - Nein
No No Billag
Operation Libero
Fakten zur SRG
Die Revision tut das Mindeste, bringt aber keinen nennenswerten Gewinn für die Musikszene
Geschlagene 6 Jahre nach dem Aufstand der Musik- und Kulturszene gegen die Untätigkeit der Schweizer Politik im Bereich der Online-Piraterie, kommt nun vom Bundesrat eine Gesetzesvorlage. Sie umfasst insgesamt etwa das, was nach den im Kompromissverfahren erarbeiteten Empfehlungen der Arbeitsgruppe AGUR12 zu erwarten war. Im Bereich der Pirateriebekämpfung tut sie das absolut Mindeste, mehr nicht. Nach den Jubelchören zum Digitaltag kürzlich ist es ein Hohn, diese Revision unter ihrem Titel zu veröffentlichen: "Der Bundesrat passt das Urheberrecht ans Internet-Zeitalter an." Naja.
Immerhin sollen jene Hosting-Provider in der Schweiz strengere Auflagen haben, welche sich durch ihre Nutzungsbedingungen als Piratenserver empfehlen. Eine Möglichkeit auch gegen Sites und Betreiber im Ausland vorzugehen bietet uns das aber nicht. Obwohl er es im Geldspielgesetz tut, verzichtet der Bund darauf, eindeutig illegale aber nicht verfolgbare Plattformen im Ausland im Schweizer Netz zu sperren. Auch die nun möglich werdende Verfolgung von schwerwiegend operierenden Peer-to-peer-Uploadern wird wohl nur wohlhabenden Produzenten und Labels möglich sein, da nur im Strafrecht vorgegangen werden kann. Aber immerhin werden nun die IP-Daten dieser Uploader nicht mehr geschützt.
Sonst hat es für Kulturschaffende einzelne gute Erneuerungen drin, aber im Bereich der Musik hat nicht viel herausgeschaut, ausser der Anpassung der Schutzfristen an den europäischen Standard.
Unverständlich ist, dass die Verwaltung nach dem gefundenen Kompromiss noch einmal eigenmächtig den Gesetzestext abgeändert hat im Bereich einer eigentlich willkommenen neuen VideoOnDemand-Vergütung. Musikvideos als Promotionsträger müssen nicht wie Spielfilme behandelt werden.
Kurz: Wir tragen diese Revision mit, und sie muss unbedingt rasch und ohne weitere Abschwächungen umgesetzt werden. Aber es hätte mehr sein dürfen und sollen.
Überfällige Lösungen, längst neue Probleme: Die Schweiz ist zu langsam für die digitale Zeit
Für uns ist das Ernüchternde einmal mehr die Langsamkeit des politischen Prozesses, der nun nach 5 Jahren einen Hauch einer Lösung in Parlament bringt, während unser Problem unterdessen längst ein Neues ist: Durch allzeitverfügbares Breitbandnetz-Streaming haben Downloads von illegalen Plattformen im Musikbereich keine riesige Bedeutung mehr. Gross ist nun das Problem, dass nach jahrelangem Laisser-faire (das nicht zuletzt die Politik zu verantworten hat) eine Billig-Mentalität zur Gewohnheit geworden ist. Nun verdienen wir auch bei «legalen» Plattformen kaum mehr etwas. Die lächerlichen Vergütungen auf YouTube, und das beliebte YouTube-Streamripping sind inzwischen grössere Probleme als die Piraterie an sich. YouTube wird international vom Safe Harbour Prinzip geschützt, und das Streamripping lässt sich wegen der erlaubten Privatkopie aus jeder Quelle auch nicht wirklich bekämpfen. Die dafür geschuldeten Leerträgervergütungen sind weit davon entfernt, uns die entgehenden Umsätze zu ersetzen.
Neue Erkenntnisse müssen nun mitgedacht werden
Wir setzen eine gewisse Hoffnung in die URG-Revision der EU. In der unter dem Begriff Value Gap die Problematik von You Tube angegangen werden könnte: Plattformen, die die Werke weitermitteln und damit die eigentlichen Vertriebskanäle schwächen, sollen auch eine gewisse Verantwortung haben, dass die Urheber und Produzenten nachhaltige Einnahmen damit erzielen können.
Wir hoffen, dass das Parlament erkennt, dass das vorgeschlagene Paket heute nicht mehr ausreicht, um das vom Bundesrat formulierte Ziel zu erreichen:
Das Urheberrecht ans Internet-Zeitalter anzupassen und damit die Interessen der Kulturschaffenden besser zu schützen, «denn sie haben Anspruch darauf, für ihre Leistungen entschädigt zu werden.»
Und das Video von der Pressekonferenz.
Im Dezember 2017 ist der Entwurf des Bundesrates erschienen. Fazit: Die Revision tut das Mindeste, bringt aber keinen nennenswerten Gewinn für die Musikszene
Geschlagene 6 Jahre nach dem Aufstand der Musik- und Kulturszene gegen die Untätigkeit der Schweizer Politik im Bereich der Online-Piraterie, kommt nun vom Bundesrat eine Gesetzesvorlage. Sie umfasst insgesamt etwa das, was nach den im Kompromissverfahren erarbeiteten Empfehlungen der Arbeitsgruppe AGUR12 zu erwarten war. Im Bereich der Pirateriebekämpfung tut sie das absolut Mindeste, mehr nicht. Nach den Jubelchören zum Digitaltag kürzlich ist es ein Hohn, diese Revision unter ihrem Titel zu veröffentlichen: „Der Bundesrat passt das Urheberrecht ans Internet-Zeitalter an.“ Naja.
Immerhin sollen jene Hosting-Provider in der Schweiz strengere Auflagen haben, welche sich durch ihre Nutzungsbedingungen als Piratenserver empfehlen. Eine Möglichkeit auch gegen Sites und Betreiber im Ausland vorzugehen bietet uns das aber nicht. Obwohl er es im Geldspielgesetz tut, verzichtet der Bund darauf, eindeutig illegale aber nicht verfolgbare Plattformen im Ausland im Schweizer Netz zu sperren. Auch die nun möglich werdende Verfolgung von schwerwiegend operierenden Peer-to-peer-Uploadernwird wohl nur wohlhabenden Produzenten und Labels möglich sein, da nur im Strafrecht vorgegangen werden kann. Aber immerhin werden nun die IP-Daten dieser Uploader nicht mehr geschützt.
Sonst hat es für Kulturschaffende einzelne gute Erneuerungen drin, aber im Bereich der Musik hat nicht viel herausgeschaut, ausser der Anpassung der Schutzfristen an den europäischen Standard.
Unverständlich ist, dass die Verwaltung nach dem gefundenen Kompromiss noch einmal eigenmächtig den Gesetzestext abgeändert hat im Bereich einer eigentlich willkommenen neuen VideoOnDemand-Vergütung. Musikvideos als Promotionsträger müssen nicht wie Spielfilme behandelt werden.
Kurz: Wir tragen diese Revision mit, und sie muss unbedingt rasch und ohne weitere Abschwächungen umgesetzt werden. Aber es hätte mehr sein dürfen und sollen.
Überfällige Lösungen, längst neue Probleme: Die Schweiz ist zu langsam für die digitale Zeit
Für uns ist das Ernüchternde einmal mehr die Langsamkeit des politischen Prozesses, der nun nach 5 Jahren einen Hauch einer Lösung in Parlament bringt, während unser Problem unterdessen längst ein Neues ist: Durch allzeitverfügbares Breitbandnetz-Streaming haben Downloads von illegalen Plattformen im Musikbereich keine riesige Bedeutung mehr. Gross ist nun das Problem, dass nach jahrelangem Laisser-faire (das nicht zuletzt die Politik zu verantworten hat) eine Billig-Mentalität zur Gewohnheit geworden ist. Nun verdienen wir auch bei «legalen» Plattformen kaum mehr etwas. Die lächerlichen Vergütungen auf YouTube, und das beliebte YouTube-Streamripping sind inzwischen grössere Probleme als die Piraterie an sich. YouTube wird international vom Safe Harbour Prinzip geschützt, und das Streamripping lässt sich wegen der erlaubten Privatkopie aus jeder Quelle auch nicht wirklich bekämpfen. Die dafür geschuldeten Leerträgervergütungen sind weit davon entfernt, uns die entgehenden Umsätze zu ersetzen.
Neue Erkenntnisse müssen nun mitgedacht werden
Wir setzen eine gewisse Hoffnung in die URG-Revision der EU. In der unter dem Begriff Value Gap die Problematik von You Tube angegangen werden könnte: Plattformen, die die Werke weitermitteln und damit die eigentlichen Vertriebskanäle schwächen, sollen auch eine gewisse Verantwortung haben, dass die Urheber und Produzenten nachhaltige Einnahmen damit erzielen können.
Wir hoffen, dass das Parlament erkennt, dass das vorgeschlagene Paket heute nicht mehr ausreicht, um das vom Bundesrat formulierte Ziel zu erreichen:
Das Urheberrecht ans Internet-Zeitalter anzupassen und damit die Interessen der Kulturschaffenden besser zu schützen, «denn sie haben Anspruch darauf, für ihre Leistungen entschädigt zu werden.»
So gesehen ist nach der Revision dann wohl vor der Revision...
Im Februar 2017 hat die nationalrätliche Kommission für Verkehr und Fernmeldewesen (KVF-N) eine Motion gestartet, in der der Bundesrat beauftragt werden sollte, die Zahl der Radio-Spartensender zu reduzieren, welche keinen „eigentlichen Service public-Auftrag wahrnehmen“. Namentlich handelt es sich um die öffentlich-rechtlichen Spartensender SRF Musikwelle, SRF Virus, Swiss Pop, Swiss Jazz, Swiss Classic und RTS Option Musique.
Die Verbände, die heute SONART bilden, haben sich in einem gemeinsamen Effort mit anderen Verbänden und der Musikbranche gegen diese Motion gewehrt. Neben direkten Gesprächen mit wichtigen Personen in der KFV-N haben wir auch eine Petition mitgetragen, die sich gegen diese Schliessung wandte. Hier findet ihr unsere Argumente dazu.
Im Juli 2017 hat die Kommission die Motion dann zurückgezogen, da man auch zur Überzeugung gelangt war, dass dieses Mittel nicht zielführend war. Der Erfolg unseres Gegen-Lobbyings ist also wohl temporär: Anstelle der konkreten Abschaffungs-Motion hat die Kommission nämlich eine neue verabschiedet, nach der Bundesrat prüfen soll, wieviele Sender die SRG insgesamt betreiben soll.
Pünktlich zum World Intellectual Property Day 2017 am 26.4. haben wir diese Memes in den Social Media Umlauf geschickt.
Denn damit man die Arbeit der MusikerInnen wertschätzen kann, muss man erst mal wissen, dass sie getan wurde.
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Die Leerträgervergütung wurde 1992 in der Schweiz als Reaktion auf das Kopieren von Vinylplatten auf Kassettentonbandgeräte eingeführt. Das System der Leerträgervergütung sieht vor, dass privates Kopieren von urheberrechtlich geschützten Werken erlaubt ist. Als Kompensation für die entgangene Entschädigung haben die Herstellerinnen und Importeure der Ton- und Tonbildträger gemäss dem geltenden Urheberrechtsgesetz eine Vergütung an die Kulturschaffenden und Rechteinhaber zu bezahlen. Diese Entschädigung wird den Urheberinnen und Urheber über ihre Verwertungsgenossenschaften ausbezahlt.
Heute werden musikalische, filmische und literarische Werke sowie Werke der bildenden Kunst und Fotografien millionenfach vervielfältigt, ohne dass diejenigen, die diese Werke geschaffen haben, auch nur einen Rappen daran verdienen. Das Herunterladen aus illegalen Quellen ist in der Schweiz erlaubt. Durch das illegale Angebot und das millionenfache Kopieren urheberrechtlich geschützter Werke brechen die Einnahmen und somit die Lebensgrundlage der Künstlerinnen und Künstler ein.
Mit der falschen Behauptung, bei der Leerträgervergütung handle es ich um eine Mehrfachbelastung für Konsumenten, sollte nun auch noch diese bescheidene Entschädigung gekappt werden.
Glücklicherweise konnte das beherzte Eingreifen unserer Verbände zusammen mit einer breiten Allianz aus dem Kulturbereich verhindern, dass der Vorstoss angenommen wurde.
Das Thema bleibt aber aktuell, die Konsumentenverbände bleiben bei der Behauptung, es handle sich hier um Doppelbelastungen.
Wir haben zusammen einen Antrag an die SUISA gestellt, bei der GV über die Vorgehensmöglichkeiten darzulegen gegen die StreamRip – Apps, mit denen gerade junge Smartphone-User so leicht gratis an Musik kommen.
Nun hat sich interessanterweise gezeigt, dass offenbar in der Zeit zwischen unserer Recherche (Ende 2015) und der Antragsbearbeitung im Frühjahr 16 in diversen Stores aufgeräumt wurde. Bei einer erneuten Recherche im Frühling waren in den legalen Stores von Apple, Google und Microsoft keine Apps mehr zu finden, die auch mit Quellen wie YouTube funktionieren. Die Video-to-Mp3-Apps gibt’s zwar nach wie vor, aber sie verbieten oder verunmöglichen technisch explizit den Rip von YouTube.
Eine Nachfrage bei Google hat bestätigt, dass der Google Play Store keine solchen Apps mehr zulässt, gerade auch weil damit ja das eigene Angebot Google Play konkurrenziert wird. Neu gibt es allerdings Apps, die mit Suchfunktionen auf viele «legalerweise» verfügbare Streams (YouTube, Soundcloud usw.) verlinken und so ein ähnliches Angebot schaffen, allerdings ohne Rip und Download. Wie auch die SUISA in ihrer Antwort analysiert hat, liegt das wohl auch daran, dass heute viele Leute sowieso mit Flatrates unterwegs sind und deshalb nicht mehr auf lokale Speicherung der Musikdateien angewiesen.
Wie die Antwort der SUISA auf die Anfrage zeigt, besteht wenig Aussicht, urheberrechtlich gegen diese Apps vorzugehen. Die Einsicht der App-Store-Betreiber, dass damit die eigenen Angebote geschädigt werden, dürfte aber auch auf diese neuere Variante anwendbar sein. Wir werden also als nächstes eine Liste dieser Apps machen und bei den Stores nachfragen, ob sie nicht auch solche Apps über ihre AGB’s an der Verbreitung hindern können.
Wir halten euch auf den Laufenden!
Christoph Trummer, Präsident
20. Juni 2016
ANTWORT_SUISA_AntragMSS SUISA GV2016
Im Zusammenhang mit dem Antrag der Musikschaffenden zu Handen der SUISA-GV ist auf dem SUISAblog ein Beitrag über Streamripping-Applikationen veröffentlicht worden.
in Deutsch: http://blog.suisa.ch/de/streamripping-kassettenrekorder-im-internet/
in Französisch: http://blog.suisa.ch/fr/stream-ripping-magnetophone-sur-internet/
Wie wir wissen, stehen die Verwertungsgesellschaften immer wieder unter dem Verdacht, sie würden ihre Arbeit im Interesse der UrheberInnen nicht effizient und kostengünstig genug erledigen. Das Institut für geistiges Eigentum (IGE), das dem EJPD von Bundesrätin Sommaruga unterstellt ist, hat nun durch externe Wirtschaftsprüfer eine Verwaltungskostenanalyse in Auftrag gegeben um zu überprüfen, ob an diesen Vorwürfen etwas dran ist. Die Ergebnisse wurden am 14.01.2016 veröffentlicht, und sie sind erfreulich:
Die Studie sagt, es „liegen im Kostenmanagement der Verwertungsgesellschaften keine wesentlichen Defizite vor.“ Das gilt also auch für "unsere" SUISA und SWISSPERFORM, und wir sind froh über dieses Ergebnis.
Die unabhängige Verwaltungskostenanalyse gibt den Gesellschaften ein gutes Zeugnis
Hier das Management Summary der Studie
Verglichen wurden nicht nur die Verwertungsgesellschaften untereinander, sondern auch die Verwaltungskosten und Lohnstrukturen aus anderen Verwaltungsbereichen, von Versicherungen und aus der nicht-gewinnorientierten Privatwirtschaft. Auch im Vergleich mit den ausländischen Verwertungsgesellschaften kommen die Schweizer Gesellschaften gut weg.
Sparpotential sieht die Studie in der zunehmenden Automation von Arbeitsschritten, sie kommt aber auch zum Schluss, dass dort wichtige Arbeiten begonnen seien. Das werden wir als Mitglieder weiterhin konstruktiv begleiten, da es natürlich auch in unserem Interesse ist.
Wer den vorliegenden Revisionsentwurf des Urheberrechts studiert hat, der momentan in der Vernehmlassung ist, dürfte bemerkt haben, dass der Bundesrat darin vorschlägt, die Verwertungsgesellschaften in Zukunft der geschäftlichen Aufsicht des IGE zu unterstellen.
Wir sind dezidiert gegen diesen Vorschlag und werden uns im politischen Prozess dagegen wehren.
Erstens sind unsere VWG als Genossenschaften und Vereine unter unserer Kontrolle als Mitglieder. Es liegt kein öffentliches Interesse vor, und somit ist es mehr als fraglich ob der Bund überhaupt eine verfassungsrechtliche Berechtigung hat, sich in die Geschäfte der privatwirtschaftlichen Verwertungsgesellschaften einzumischen. Wie wollen uns da nicht entmündigen lassen.
Zweitens zeigt die unabhängige Studie ja gerade auf, dass keine verschärfte Aufsicht nötig ist, dass verhältnismässig geschäftet wird.
Drittens hat bereits die AGUR12 (Arbeitsgruppe Urheberrecht), die auch Urheberrechtsnutzer, Wirtschafts- und Konsumentenverbände umfasste, eine verstärkte Kontrolle der VWG für unnötig befunden und abgelehnt. Trotzdem steht es nun im Gesetzesentwurf, was uns schon etwas erstaunt.
Und viertens bedeutet die zusätzliche Aufsicht auch zusätzliche Arbeit und Kosten, welche von den Gesellschaften, und damit uns als Berechtigte getragen werden müssen. Bereits die vorliegende Analyse wurde auf unsere Rechnung erstellt, gefragt hat uns niemand, aber entsprechend tiefer werden unsere Auszahlungen für 2015 sein. Das soll man nicht zur Regel machen.
Übrigens: Ja, wir haben das Mitspracherecht, nehmt eure Rechte wahr: Anträge für die GV der SUISA können bis zum 20.01. eingereicht werden. Hier der Link dazu.
Hier die Links zur Verwaltungskostenanalyse:
Medienmitteilung des IGE
Medienmitteilung von SWISSCOPYRIGHT
Stellungnahme der SWISSPERFORM
Der SUISA Blog zum Thema