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Salut Michaël
Depuis le 1er novembre 2025, Michaël Roelli est responsable de l’administration de SONART en Romandie et s’occupe des membres de cette région. Ancien responsable du bureau de...
Salut Michaël
10. Novembre 2025
Depuis le 1er novembre 2025, Michaël Roelli est responsable de l’administration de SONART en Romandie et s’occupe des membres de cette région. Ancien responsable du bureau de gestion du Montreux Jazz Festival, ancien membre de la commission de médiation culturelle du Cully Jazz Festival et actuel programmateur de Jazz au Peuple, Michaël travaille dans la gestion d’événements culturels et œuvre pour la promotion des musiques improvisées et expérimentales depuis plus de dix ans. Il est docteur de la faculté des sciences humaines et politiques de l’Université de Lausanne et spécialiste d’histoire culturelle.
Nous souhaitons la bienvenue à Michaël.

Offre d’emploi : Co-direction (60–80%) – Coopérative suisse des artistes interprètes SIG
La Coopérative suisse des artistes...
Offre d’emploi : Co-direction (60–80%) – Coopérative suisse des artistes interprètes SIG
06. Novembre 2025
La Coopérative suisse des artistes interprètes SIG recherche, dès le 1er mai 2026 (ou à convenir), une co-direction. En binôme, vous assumerez la responsabilité opérationnelle, défendrez les droits des artistes interprètes et représenterez leurs intérêts au niveau stratégique, organisationnel et politique. Des compétences en leadership, une excellente organisation, ainsi que de solides connaissances en droit d’auteur et droits voisins sont requises. Le poste offre une large marge de manœuvre, des conditions flexibles et une équipe engagée à Zurich.
Questions : dès le 10.11.2025 auprès de Bruno Marty, 043 322 10 69, bruno.marty@interpreten.ch
Candidature : jusqu’au 26.11.2025, en PDF à bewerbungen@interpretinnen.ch.
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Verein Graubünden Musik löst sich auf
Medienmitteilung:: Nach sechs Jahren engagierter Arbeit hat der Verein Graubünden Musik beschlossen, seine Vereinstätigkeit per...
Verein Graubünden Musik löst sich auf
04. Novembre 2025
Medienmitteilung:
Nach sechs Jahren engagierter Arbeit hat der Verein Graubünden Musik beschlossen, seine Vereinstätigkeit per 31.12.2025 einzustellen. Der Entscheid fiel nach sorgfältiger Abwägung und aufgrund zunehmend begrenzter personeller und organisatorischer Ressourcen.
Der Verein blickt auf eine lange Geschichte zurück, in der unzählige Projekte, Konzerte und musikalische Begegnungen möglich gemacht wurden.
Der Verein Graubünden Musik (VGM) wurde am 4. April 2019 in Chur gegründet. Er bezweckte die Vernetzung und Förderung von Bündner Musikerinnen und Musikern, Bands und Gruppen und Veranstaltern im Bereich der populären Musik.
Seit der Gründung hatte der VGM eine Fachstelle und Vernetzungsplattform für über 300 Bündner Musiker* innen und 40 Veranstalter geschaffen. Neben der Onlineplattform graubuendenmusik.ch bot der Ver-ein den Mitgliedern zahlreiche Angebote und Projekte: Beratung und Begleitung, Netzwerktreffen und Workshops, Vermietung von Audio- und Videomaterial, Kinder- und Jugendförderung sowie auch Projekte zur Förderung und Vernetzung der Bündner Musikszene.
Die letzten Jahre zeigten jedoch, dass es immer schwieriger wurde, ausreichend Fachpersonal und ehrenamtliche Unterstützung zu finden, um den Vereinsbetrieb langfristig sicherzustellen.
Mit Dankbarkeit blickt der Verein auf die Unterstützung durch Mitglieder, Partner, Stiftungen und die lokale Bevölkerung zurück. Ihr Beitrag hat den musikalischen Austausch in Graubünden über Jahre hinweg geprägt. Der VGM verabschiedet sich somit in der Gewissheit, dass Musik weiterhin verbindet und inspiriert.
Der Vorstand vom Verein Graubünden Musik
KONTAKT: buero@graubuendenmusik.ch, Verein Graubünden Musik, Herrengasse 8, 7000 Chur
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Forum della Musica 2025 – Un primo passo verso una governance condivisa del settore musicale ticinese
Sabato 11 ottobre si è svolto a...
Forum della Musica 2025 – Un primo passo verso una governance condivisa del settore musicale ticinese
30. Octobre 2025 — Fabio Pinto
Sabato 11 ottobre si è svolto a Lugano, tra il Conservatorio della Svizzera italiana e il LAC, il primo Forum della Musica in Ticino, promosso da SONART – Associazione svizzera di musicisti in collaborazione con Music Innovation Hub (MIH).
Alla giornata hanno preso parte: SONART, Music Innovation Hub (MIH), SUISA, Orchestra della Svizzera italiana, Conservatorio della Svizzera italiana, I Barocchisti, PETZI, Helvetiarockt, LAC Lugano Arte e Cultura, RSI Radiotelevisione svizzera e la Fonoteca nazionale svizzera.
Il Forum ha rappresentato un momento di dialogo tra le principali componenti del sistema musicale ticinese – istituzioni, operatori culturali, organizzazioni professionali e scena indipendente.
Non era la prima volta che queste realtà si incontravano, ma la prima in cui lo hanno fatto tutte insieme, in un contesto comune di ascolto e collaborazione.
Le discussioni hanno messo in luce la necessità di una maggiore integrazione e di una migliore conoscenza reciproca, riconoscendo la complessità di un territorio in cui coesistono realtà consolidate e una scena indipendente sempre più attiva e professionale, ma ancora in cerca di riconoscimento e accesso equo alle risorse.
Il progetto iniziale promosso da SONART e MIH, molto strutturato e con una linea temporale definita, non ha trovato consenso unanime, ritenuto troppo rigido rispetto alle sfide e alle specificità del territorio.
È emersa invece la volontà di procedere in modo più graduale e partecipativo, adattando i passi ai bisogni reali dei diversi attori coinvolti.
In aggiunta, SONART intende promuovere una serie di incontri dedicati unicamente alla scena musicale indipendente, con l’obiettivo di rafforzare le reti esistenti, condividere priorità e costruire una rappresentanza più coesa all’interno del futuro ecosistema musicale cantonale.
Parallelamente, SONART continuerà a favorire il dialogo tra rappresentanti della cultura istituzionale e quella indipendente, per un confronto che resti aperto e solidale tra tutte le componenti del settore.
Con questo primo Forum, SONART riafferma il proprio impegno a rafforzare il riconoscimento della musica di creazione e a promuovere una governance partecipativa, trasparente e sostenibile, capace di valorizzare la diversità e le potenzialità della scena musicale ticinese.

Der Schweizer Musikrat sucht eine*n Content Creator*in / Content Manager*in
Content Creator / Content Manager gegen die SRG-Halbierungsinitiative...
Der Schweizer Musikrat sucht eine*n Content Creator*in / Content Manager*in
28. Octobre 2025
Content Creator / Content Manager gegen die SRG-Halbierungsinitiative – für den Erhalt der kulturellen Infrastruktur
Der Schweizer Musikrat sucht ab Ende Oktober eine kreative Stimme, die unseren digitalen Auftritt orchestriert. Wir brauchen jemanden, der die Kampagnenkanäle auf Facebook, Instagram, TikTok und X (Twitter) zum Klingen bringt – präzise im Takt, mit Gespür für Dynamik und dem Mut zur Improvisation.
Deine Aufgaben
- Konzeption, Produktion und Publishing von Inhalten für unsere Kampagnenkanäle auf Facebook, Instagram, TikTok und X (Twitter)
- Eigenständige Erstellung von Kurzvideos, Memes, Sharepics und weiteren Content-Formaten (inkl. Aufnahme und Schnitt mit eigenem Equipment)
- Monitoring und Community Management der Kanäle
- Enge Zusammenarbeit mit dem Kampagnenteam und punktueller Austausch vor Ort in Basel
Dein Profil
- Erfahrung im Bereich Social Media Content Creation und Community Management
- Sicherer Umgang mit aktuellen Plattform-Trends und deren Mechaniken
- Technische Fähigkeiten in Videoaufzeichnung, Schnitt und Bildbearbeitung
- Kreativer, schneller Output – von der Idee bis zum Posting
- Flexible Verfügbarkeit (Pensum variabel, gegen Kampagnenende zunehmend)
- Geografische Nähe zu Basel ist ein Vorteil
- Französisch- und/oder Italienischkenntnisse sind ein grosses Plus
Rahmenbedingungen
- Bevorzugte Zusammenarbeit: Mandat auf Freelance-Basis oder alternativ befristete Anstellung
- Projektzeitraum: Ende Oktober 2025 bis Frühling 2026
Über uns
Der Schweizer Musikrat ist der Dachverband der Musik in der Schweiz. Er vertritt die Interessen von über 60 Mitgliedsorganisationen aus allen Bereichen des Musiklebens – von Amateurvereinen über Musikschulen bis zu den professionellen Orchestern und der Musikwirtschaft. Gemeinsam setzen wir uns für den Erhalt und die Weiterentwicklung der musikalischen und kulturellen Infrastruktur in der Schweiz ein.
Bewerbung
Bitte sende uns deine Bewerbung mit Portfolio-Beispielen und einer kurzen Angabe zu Stundensatz bzw. Konditionen an: info@musikrat.ch
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Suisseculture Sociale sucht eine Assistenz der Projektleitung
Suisseculture Sociale ist ein Verein, der sich seit seiner Gründung 1999 um die...
Suisseculture Sociale sucht eine Assistenz der Projektleitung
27. Octobre 2025
Suisseculture Sociale ist ein Verein, der sich seit seiner Gründung 1999 um die soziale Sicherheit und bessere Arbeitsbedingungen im Kulturbereich kümmert. Diesen herbst hat Suisseculture Sociale vom Bundesamt für Kultur den Auftrag erhalten, für die Jahre 2026–2028 ein nationales Kompetenzzentrum «Arbeiten in der Kultur» aufzubauen und zu führen.
Im Rahmen dieses Projekts suchen wir per 1. Januar 2026 oder nach Vereinbarung eine
Assistenz der Projektleitung 30–40 %
Ihre Aufgaben:
Sie unterstützen die Projektleitung bei administrativen Arbeiten sowie bei der Kommunikation im Bereich soziale Medien, soweit es das nationale Kompetenzzentrum «Arbeiten in der Kultur» betrifft. Ebenfalls arbeiten Sie am Online-Guide Artists Take Action als Teil der Redaktion mit.
1. Administrative Arbeiten
• Versand von Anfragen, Umfragen oder anderer Korrespondenz
• Kontrolle und Erfassen von Antworten
• Organisation von Sitzungen und Treffen
• Organisation von Anlässen und Veranstaltungen
• Erstellen von Statistiken
• Weitere administrative Arbeiten nach Bedarf der Projektleitung
2. Kommunikation Soziale Medien
• Mitarbeit bei der Entwicklung einer Content-Strategie
• Erstellung und Veröffentlichung von Beiträgen (Text, Bild, Video)
• Interaktion mit Followern
3. Redaktion Artists Take Action
• Erstellen und Gegenlesen von Textbeiträgen und Merkblättern
• Recherche zu Themen der Sozialversicherungen, Arbeitsrecht und sozialer Sicherheit
Voraussetzungen:
• Interesse an den Arbeitsbedingungen in der Kulturbranche, idealerweise Kenntnis der speziellen Arbeitsbedingungen freischaffender und/oder selbstständiger Kulturschaffender
• Gute Kenntnisse von Microsoft Word, Excel und PowerPoint
• Fundierte Kenntnisse der gängigen Plattformen wie Facebook, Instagram, TikTok, LinkedIn, Twitter etc. und ihrer Funktionen.
• Sehr gute Deutschkenntnisse sowie gute Kenntnisse mindestens einer zweiten Landessprache
• Gute mündliche und schriftliche Kommunikationsfähigkeit
• Selbstständige und zuverlässige Arbeitsweise mit ausgeprägter Organisationfähigkeit
Wir freuen uns auf Ihre Bewerbung bis zum 10. November 2025 in elektronischer Form (keine postalische Einsendung) an info@suisseculturesociale.ch. Die Bewerbungsgespräche werden voraussichtlich in der letzten Novemberwoche stattfinden.
Bei Fragen schreiben Sie uns bitte eine Mail, wir nehmen dann Kontakt zu Ihnen auf. Bitte haben Sie aber auch Verständnis dafür, dass unsere Ressourcen begrenzt sind und wir nicht garantieren können, jede Anfrage zu beantworten.
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R.I.P. JAZZ’N’MORE
Après plus de 29 ans d’activité éditoriale intense, le magazine suisse JAZZ’N’MORE cessera sa parution à la fin de cette année. L’augmentation de la charge de travail...
R.I.P. JAZZ’N’MORE
20. Octobre 2025
Après plus de 29 ans d’activité éditoriale intense, le magazine suisse JAZZ’N’MORE cessera sa parution à la fin de cette année. L’augmentation de la charge de travail et la pression financière rendent impossible la poursuite du projet avec le niveau de qualité habituel.
Le dernier numéro (6/2025) paraîtra avec le soin et la passion qui ont toujours caractérisé la revue – une conclusion digne pour une histoire de près de trois décennies.
Nous remercions chaleureusement toute l’équipe de JNM pour son engagement de longue date et sa contribution précieuse à la scène jazz.

Les Journées de Soleure renouvellent leur offre de soutien avec « Screen to Sound »
Le langage audiovisuel de l’industrie...
Les Journées de Soleure renouvellent leur offre de soutien avec « Screen to Sound »
20. Octobre 2025
Le langage audiovisuel de l’industrie musicale évolue, c’est pourquoi les Journées de Soleure élargissent leur offre dans le cadre de la plateforme professionnelle « SO PRO ». Avec le soutien de la FONDATION SUISA, « Screen to Sound » est lancé – un nouveau laboratoire créatif qui remplace le concours « Best Swiss Video Clip ».
Délai d'inscription pour les idées de projet : 05.12.2025
Plus d'infos : https://www.solothurnerfilmtage.ch/fr/pro-et-medias/screen-to-sound
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La Città della Musica prende forma: SONART tra i partner del progetto
Martedì 30 settembre si è svolta la prima riunione tra i partner...
La Città della Musica prende forma: SONART tra i partner del progetto
14. Octobre 2025 — Fabio Pinto
Martedì 30 settembre si è svolta la prima riunione tra i partner della futura Città della Musica, che sorgerà negli ex studi radio RSI a Besso. Il progetto – descritto nel dettaglio sul sito ufficiale www.cittadellamusica.ch – prevede la creazione di un grande centro dedicato principalmente alla formazione superiore (Scuola universitaria di musica del Conservatorio della Svizzera italiana), con spazi moderni e multifunzionali dedicati alla musica, alla didattica e alla produzione.
SONART è fra i partner di questa iniziativa: ciò significa che potremo partecipare attivamente alle discussioni sull’utilizzo degli spazi nel nuovo centro. Il Conservatorio, che sarà il principale gestore della struttura, ha già indicato la disponibilità a mettere a disposizione alcuni spazi in determinati momenti, senza canone d’affitto, a patto di coprire i costi di gestione.
In questo quadro, SONART ha proposto di destinare:
- Studio 1 e Studio 2 a residenze di creazione e produzione musicale,
- la futura “Blackbox”, una sala dedicata alla musica contemporanea ed elettronica, a residenze di prova e sperimentazione,
- e di utilizzare alcuni spazi più piccoli con regia per lavori di produzione e post-produzione.
L’obiettivo è di arrivare al 2028 – anno previsto per l’ultimazione del progetto – con un modello sostenibile che permetta alla scena musicale di creazione di usufruire di questi spazi attraverso bandi pubblici (“messa a concorso”) o tariffe agevolate, garantendo così un accesso equo e trasparente alle opportunità di creazione.
Trovare i fondi per rendere possibile l’utilizzo di questi spazi richiede una visione comune, ben organizzata e una voce forte, capace di mostrare alla controparte politica e istituzionale che la nostra scena è vivace e determinata a crescere.
Per questo vi invitiamo a partecipare ai nostri incontri SONART Connect (maggiori informazioni sul sito di SONART), per definire insieme una strategia comune e un coinvolgimento attivo di tutta la scena di creazione della Svizzera italiana.
Per approfondire: www.cittadellamusica.ch
Con i migliori saluti,
Il team SONART – Svizzera italiana
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CAS en Management dans le domaine des musiques actuelles
Cette formation pionnière, lancée en 2012 par la Fondation CMA et la Haute école de travail...
CAS en Management dans le domaine des musiques actuelles
01. Octobre 2025
Cette formation pionnière, lancée en 2012 par la Fondation CMA et la Haute école de travail social et de la santé Lausanne (HETSL), bénéficie désormais de la collaboration de la Haute école de musique de Lausanne (HEMU).
Dans un contexte de professionnalisation croissante et de forte concurrence dans le secteur des musiques actuelles, ce CAS permet d’acquérir des compétences solides en management, organisation, communication, gestion de projets, promotion et financement.
Il s’appuie sur une pédagogie active mêlant ateliers, études de cas et retours d’expérience de professionnel·les reconnu·es.
Public cible :
Artistes en auto-production, professionnel·les de festivals, clubs, salles de concert, labels, agences, institutions culturelles, collectivités publiques, associations ou fondations actives dans le domaine musical.
Dates clés :
- Délai d’inscription : 10 décembre 2025
- Début de la formation : 27 avril 2026
- Durée : 1 an, à raison d’environ 2 jours par mois (lundi-mardi)
Liens utiles :
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Symposium Swissmedmusica 22 novembre 2025 à Bienne
Les clés d'une présence scénique convaincante Lors du symposium Swissmedmusica de cette année à Bienne,...
Symposium Swissmedmusica 22 novembre 2025 à Bienne
30. Septembre 2025
Les clés d'une présence scénique convaincante
Lors du symposium Swissmedmusica de cette année à Bienne, des intervenants de haut niveau venus d'Angleterre, de France, d'Allemagne et de Suisse dévoileront leurs recettes pour une présence scénique convaincante. Philipp Krüttli, président de l'Association suisse des écoles de musique, et Lorenzetta Zaugg, de l'Office fédéral de la culture, discuteront notamment de la manière dont le programme national « Jeunes talents musique » peut être mis en place pour apporter un bénéfice optimal.
PROGRAMME
09h30 Ouverture des portes
10h00 Accueil
10h15 Ouverture musicale
10h30 Chiara Samatanga (violoncelliste et psychologue, HKB Berne) : États mentaux chez les musiciens classiques pendant les répétitions et les concerts
11h15 Pause
11h30 Sylvie Reynaert (Conservatoire de Strasbourg, F) « Accompagner et préparer les talents de demain »
12h15 Pause
13h30 Sara Ascenso (The Royal Northern College of Music, GB) Le bien-être des musiciens : mythes et bonnes nouvelles
14h15 Deux ateliers (Sara Ascenso / Sylvie Reynaert)
15h00 Pause
15h30 Pauline Gropp (Hochschule für Musik und Tanz Köln, D) Entre tentation et évitement. La structure de la personnalité d'un « cabotin »
16h30 Table ronde avec Lorenzetta Zaugg-Helfenberger (Office fédéral de la culture), Philippe Krüttli (Association suisse des écoles de musique), Thomas Caduff (Haute école spécialisée du nord-ouest de la Suisse), Sylvie Reynaert (Conservatoire de Strasbourg) Le programme de promotion des talents du BAK : opportunités et exigences
17h00 Apéritif
Informations complémentaires et inscription : https://swissmedmusica.ch/gesundheitstag
Les membres SONART bénéficient d'un tarif réduit de CHF 30.–.
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Let that ink flow: 20% discount for the online workshop
Snuff Out Your Inner Critic. Tap Into Your Core. Get lost in the torrents of ink. What if the...
Let that ink flow: 20% discount for the online workshop
30. Septembre 2025 — Nick Werren
Snuff Out Your Inner Critic. Tap Into Your Core. Get lost in the torrents of ink.
What if the only thing standing between you and your best work is that relentless voice in your head telling you it's not good enough?
LET THAT INK FLOW isn't just another lyric-writing workshop — it's creative therapy disguised as technique training. Over 6 intensive weeks, you'll bypass your inner critic and tap into the raw, unfiltered creativity hiding beneath that noise in your head.
You'll master stream-of-consciousness techniques that silence self-doubt, write from impossible perspectives (yes, you'll even channel inanimate objects and your favorite artist), and experiment with film grammar in your writing—montage, jump cuts, flash frames. You'll activate your senses through synesthetic exercises and leave with a sustainable daily practice that will help you stay in the zone.
The Philosophy
The three core principles:
- Your creativity thrives in the present moment.
- Ideas are limitless—thinking blocks access.
- The entire world is literally a prompt when you're open for it.
Who This Is For
Songwriters struggling with lyrics. Musicians searching for their voice. Lyricists tired of repeating themselves and playing it safe.
The Format
6 weeks of transformative practice:
- Each participant commits to a 6-day regimen of 30 minutes of writing per day (expandable to a full hour for those who wish to dive deeper)
- Weekly Zoom sessions for group discussions, exercises, and guidance
- Support with lifestyle adjustments (exercise, meditation, dietary hacks) that feed into your creative practice
- Culminates with designing your own sustainable daily routine
Limited to 10 participants to ensure intimate, focused attention.
Last Session for 2025!
October / November
Via Zoom
Cost: 250 €
20% off if you are a SONART member
For more info: lp@initialslp.com
What Participants Say
"I really loved the course and I talked to all my friends about it. It really was a big part of my daily life in the last six weeks. Our weekly meetings truly felt like group therapy, in the most positive way. The nicest thing for me was to realize how that quick decision-making had an impact on my daily life." — Debora Monfregola
"It's connected the dots in the way that I would never have done on my own. It's really helped me get out of my own way and it's shifted my paradigm from where I was last month. I can't thank you enough for having me here. I would do it all over again." — Wil Bradbury
"I don't want this to end… ha ha … It feels like it's been going on forever, I don't know. Like I lost track of the weeks, and I don't believe it's ending. For sure it is a good reminder of the challenge to keep what is good for me here, and keep it present every day. I have enjoyed this course so much. Also the flux of ideas and words and music has been going much stronger the last weeks! And I'm really – Wow – so impressed and Happy. I feel Alive. THANK YOU WITH ALL MY HEART." — Margo Sanda
"I am a big fan! :) Being in the moment, being really here, being awake, compassionate. Caring. No trapped emotions, no bad spirals, sharpened senses… I've felt all of these things developing/moving during these last few weeks. Thanks for your guidance. Life is full of prompts. Hell yeah :)" — David Koch
"I've had really amazing breakthroughs since the course started; the biggest one is being able to shift out of 'the hamster wheel' mindset that I've been in since I started my artistic practice and in my life in general. I feel a lot more at peace with myself as an artist and feel very excited to have opened this door of just writing." — Wild Anima
"I feel I got what I'd hoped from the course, a reencounter long overdue. I'm not sure I've really been doing as much as I was supposed to; I didn't write to create something new. I wrote to write, to habit, to get in touch, flow and used it as a vessel for change. A redesign, a slight yet consistent shift, purposeful and realigning. I really felt that this course you've created was in that zone and I think it's the right way to go about it and could be massively helpful to any participant." — Sarah G.
"I can definitely say the class helped me finish writing my album. It helped me find these last two or three songs which completed it." — Andrina Bollinger
"Thank you for your amazing prompts and energy throughout these 6 weeks, and the inspiring thoughts. You have such an abundance of them that I could barely keep up with all of the discoveries you shared! I'll spread the word for sure! :) Honestly, I think everyone could benefit from this course." — MURU
About the Instructor
Lukasz Polowczyk is a Berlin-based sound artist, poet and educator. His practice is based around the protocols of translating the poetic intentionality of an idea across a variety of expressions and media. In his world a poem can be expressed as a sound-art piece, a spoken word composition backed by an experimental jazz ensemble, a site-specific audio-visual installation, a book or a series of grainy, abstract photos. Steven Barker (Wire Magazine) called him "an artist who specialises in the most candid forms of gritty self exploration." Electronic Sound introduced his album (Noise in the Key of Life) as "provocative and meditative, blurring the line between art and life." The artist's work has been featured in the Wire Magazine, played on BBC3 Late Junction, Gilles Peterson's BBC6, Lefto's Kiosk Radio show as well as a variety of BBC6 shows hosted by Mary Anne Hobbs.

La SSR économise au détriment de la musique suisse – La vente de Swiss Pop, Classic et Jazz met en danger les musicien·nes
Les Swiss Satellite Radios, également...
La SSR économise au détriment de la musique suisse – La vente de Swiss Pop, Classic et Jazz met en danger les musicien·nes
22. Septembre 2025
Les Swiss Satellite Radios, également connus sous le nom de Radio Swiss Pop, Swiss Classic et Swiss Jazz, sont à vendre, comme l’a rapporté Persönlich.com. SONART – Musicien·ne·s Suisse critique la décision de la SSR de vendre ces stations d’ici début 2027 : ces chaînes représentent une plateforme indispensable pour les musicien·ne·s suisses – tant sur le plan culturel qu’économique.
Radio Swiss Pop (50,3 %), Radio Swiss Jazz (55,2 %) et Radio Swiss Classic (58,5 %) contribuent de manière décisive à la visibilité de la musique d’ici. Ces 14’132 heures de musique suisse diffusées représentent, via les rémunérations SUISA et SWISSPERFORM, une source de revenus importante pour de nombreux artistes.
La SSR prévoit des économies de quelques millions de francs. En contrepartie, les pertes pourraient être considérables pour des milliers de musicien·ne·s si un opérateur privé ne maintenait pas la part élevée de musique suisse. Cela signifierait l’effondrement d’un pilier central du soutien à la musique au sein du service public.
Cette décision intervient de plus dans une phase politiquement sensible : avec l’initiative de la redevance réduite de moitié (« 200 francs, ça suffit »), la SSR est confrontée à un scrutin existentiel. Si les économies se font précisément dans le domaine de la culture – en particulier sur les chaînes musicales et les programmes culturels – les artistes perdront confiance. Or : un OUI à l’initiative ne détruirait pas seulement la SSR, mais aussi la scène culturelle suisse.
Car :
- La SSR investit chaque année de manière substantielle dans le cinéma et les productions filmiques, y compris dans la musique de film et de médias.
- La diffusion radio garantit aux musicien·ne·s des revenus SUISA et SWISSPERFORM.
- Sans la SSR, il n’existerait aucune institution comparable qui soutienne et rende visible la culture dans toute sa diversité à l’échelle nationale.
SONART demande :
- Des garanties claires sur la part de musique suisse en cas de vente.
- Un engagement ferme de la SSR envers la culture comme cœur du service public.
- L’implication des musicien·ne·s dans la discussion sur les mesures d’économie.
La SSR ne doit pas atteindre ses objectifs d’économies sur le dos des musicien·ne·s. En même temps, il est clair que seule une SSR forte peut garantir que la scène musicale suisse reste visible, audible et équitablement rémunérée.
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Jazzfestival Willisau : compte rendu
Dans le cadre du Festival de Jazz de Willisau, SONART, Pro Helvetia et la Fondation SUISA ont co-organisé un événement de networking....
Jazzfestival Willisau : compte rendu
22. Septembre 2025
Dans le cadre du Festival de Jazz de Willisau, SONART, Pro Helvetia et la Fondation SUISA ont co-organisé un événement de networking. L’objectif était de créer des passerelles entre les musicien·ne·s suisses et des professionnel·le·s suisses et internationaux. Les sessions de speedmeetings ont offert un cadre dynamique et efficace pour multiplier les rencontres, favorisant ainsi de nombreux échanges constructifs et inspirants. Plusieurs artistes ont eu l’occasion de présenter leurs projets, d’élargir leur réseau et d’entrevoir de nouvelles collaborations possibles. L’ambiance, à la fois conviviale et professionnelle, a largement contribué au succès de ces journées. En marge de ces moments d’échanges, le public et les participant·e·s ont pu profiter d’une programmation musicale d’une grande qualité. Les concerts, tous plus remarquables les uns que les autres, ont enrichi l’expérience en rappelant l’excellence artistique qui fait la réputation du festival. Cet équilibre entre networking et musique a donné à l’événement une atmosphère unique, propice à la fois aux rencontres humaines et à l’inspiration artistique.
SoundTrack_Zurich 2025
Le programme est en ligne ! SONART te présente les moments forts de SoundTrack_Zurich 2025 La rencontre professionnelle SoundTrack_Zurich se tiendra cette année...
SoundTrack_Zurich 2025
22. Septembre 2025
Le programme est en ligne !
SONART te présente les moments forts de SoundTrack_Zurich 2025
La rencontre professionnelle SoundTrack_Zurich se tiendra cette année du 30 septembre au 3 octobre 2025 dans le cadre du ZFF et sera consacrée à la musique de film et de médias. Pendant trois jours, le festival proposera un large choix d’ateliers, études de cas et événements de réseautage.
SONART sera à nouveau présent cette année avec ses propres temps forts :
Mercredi 1er octobre 2025
Table ronde sur l'initiative populaire fédérale "200 francs, ça suffit!"
Notre directrice, Cécile Drexel, débattra avec la conseillère nationale Jacqueline Badran et le directeur général de la SUISA, Andreas Wegelin, des conséquences de l’initiative de réduction de moitié pour la musique de film et de publicité en Suisse.
Lieu : Publicis
Horaire : 12h00 – 13h00
Jeudi 2 octobre 2025
Business Mixer Lunch
SONART et Swiss Music Export présentent le Business Mixer. Un déjeuner convivial pour échanger autour d’un bon repas dans une atmosphère détendue.
Lieu : ZFF Festival Centre, Sechseläutenplatz, 8001 Zurich
Horaire : 13h00 – 14h30
Inscription : Business Mixer
Délai : 01.10.2025 / 17h00
Atelier : Négociation de contrats
Le compositeur de musique de film et membre SONART Michael Künstle ainsi que David Burger, juriste chez SONART, aborderont les défis liés à la négociation contractuelle dans le domaine de la musique de film.
Lieu : Publicis
Horaire : 16h00 – 17h00
Accès : gratuit pour les membres SONART sans accréditation au festival (inscription par e-mail au secrétariat jusqu’au 01.10.2025 / 17h00).
Plus d’informations:
- Toutes les infos sur les accréditations et les billets : Tickets
- Programme complet : Conférence SoundTrack_Zurich
- Avantage membres SONART : CHF 40.– de réduction sur les pass ZFF Industry et SoundTrack_Zurich.
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Fcma - AIDE À L'INDUSTRIE MUSICALE 2026
Vaud, Lausanne et Genève lancent un nouveau soutien commun à destination de l’industrie musicale Pour la première fois, les...
Fcma - AIDE À L'INDUSTRIE MUSICALE 2026
16. Septembre 2025
Vaud, Lausanne et Genève lancent un nouveau soutien commun à destination de l’industrie musicale
Pour la première fois, les cantons de Vaud et de Genève ainsi que les Villes de Lausanne et Genève unissent leurs forces pour lancer cet automne un projet pilote inédit sous la forme d’un soutien mutualisé destiné au développement des catalogues des labels et éditeurs de musique vaudois et genevois.
Cette nouvelle mesure vise à renforcer l’industrie musicale locale en apportant un appui ciblé à des structures clés dont les besoins spécifiques restent encore peu couverts par les dispositifs existants. Elle vise également à encourager la professionnalisation et le rayonnement des artistes qu’ils défendent.
Un soutien ciblé pour renforcer l’écosystème musical romand
En soutenant spécifiquement du développement, de la promotion et de la prospection sur des nouvelles sorties ou sur du catalogue existant, cette aide a pour ambition d’accroître la visibilité, la durée de vie et la rentabilité des œuvres. Elle encourage les labels et éditeurs à investir davantage et à innover dans l’accompagnement de leurs artistes.
Cette action coordonnée au niveau régional contribue également à professionnaliser les labels et éditeurs romands, qui jouent un rôle central dans l’économie créative, à structurer et consolider l’industrie musicale locale, à favoriser le rayonnement régional, national et international des artistes romand·e·s, et à compléter les soutiens existants à la création et à la production.
Doté d’un montant de 150'000CHF, ce dispositif vise à soutenir, dès 2026, plusieurs labels et éditeurs de musique établis dans les cantons de Vaud et de Genève, développant au minimum deux artistes romand·e·s. À terme, ce programme a pour ambition de s’élargir à l’échelle romande. Il reste ouvert à la participation d’autres collectivités publiques et institutions privées souhaitant s’y associer.
Délai: 10 novembre 2025
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Robert Oboussier « Célébrations du 125e anniversaire de sa naissance»
Jubilé: À l’occasion du 125e anniversaire du compositeur suisse...
Robert Oboussier « Célébrations du 125e anniversaire de sa naissance»
16. Septembre 2025
Jubilé
À l’occasion du 125e anniversaire du compositeur suisse Robert Oboussier, assassiné en 1957, paraîtront à l’été 2025 le premier enregistrement en CD de sa musique ainsi qu’une publication réunissant des contributions de divers auteur·rices, qui éclairent sous différents angles sa musique, sa biographie et le destin tragique qui a suivi sa mort.
Cinq événements commémoratifs auront lieu à l’automne 2025, au cours desquels la musique d’Oboussier sera interprétée et discutée avec différents invité·e·s quant à son histoire et à sa signification. Robert Oboussier fut une figure clé de la musique nouvelle. Il œuvra non seulement comme compositeur de renommée européenne, mais aussi comme vice-directeur de la SUISA et directeur des Archives de la musique suisse.
Il s’agit du premier projet qui, d’un point de vue actuel, met en lumière à la fois l’histoire historiquement importante d’Oboussier et ses compositions musicalement significatives de l’avant, du pendant et de l’après Seconde Guerre mondiale. L’année jubilaire doit lever le tabou autour du scandale politique et médiatique qui avait conduit à l’oubli d’Oboussier et de son œuvre. Sa musique est à nouveau rendue accessible, et l’histoire jusqu’ici tue est discutée publiquement. Ces compositions sont de précieux témoins historiques, qui ne doivent pas tomber dans l’oubli ni rester réduits au silence.
Des billets gratuits sont proposés aux membres SONART
Inscription
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SwissRadioDay 2025 – Radio, Podcasts und KI
Der SwissRadioDay 2025 zeigte einmal mehr, wie lebendig, vielseitig, aber auch angespannt die Schweizer Radiobranche...
SwissRadioDay 2025 – Radio, Podcasts und KI
08. Septembre 2025
Der SwissRadioDay 2025 zeigte einmal mehr, wie lebendig, vielseitig, aber auch angespannt die Schweizer Radiobranche ist. Im Zürcher Kaufleuten versammelten sich Radiomacher*innen, Branchenvertreter*innen und auch SONART zu einem abwechslungsreichen Tag voller Impulse, Diskussionen und Netzwerkmöglichkeiten.
Ein Höhepunkt war das Panel unserer Partnerin SUISA zum Thema „KI, Urheberrechte und Radio – von KI-Kompositionen bis zu Lizenzmodellen. Wie Verwertungsgesellschaften Fairness und Vielfalt im Zeitalter der KI sichern können“. Aakash Sethi (Komponist, Producer und SUISA-Mitglied), Roman Unternährer (Head Research Music bei CH Media) und Benjamin Gut (Legal Associate bei der SUISA) diskutierten über die Auswirkungen von KI auf Musikproduktion, Radioprogrammierung und das Urheberrecht. Die Debatte zeigte deutlich, dass ein bewusster und fairer Umgang mit neuen Technologien für die Zukunft der Musikbranche entscheidend ist.
Ein zentraler Programmpunkt war der Input von Susanne Wille, Generaldirektorin der SRG SSR, unter dem Titel „Medienpolitik, Medienförderung – SRG zwischen Politik, Publikum und Privaten“. In ihrer Rede sprach sie über die Rolle der SRG im Spannungsfeld von öffentlichem Auftrag, politischer Einflussnahme und den Anforderungen des Markts. Wie kann sich ein Service-Public-Medium in Zeiten von Polarisierung und Strukturwandel behaupten? Ihre Antwort: mit klarer Haltung, Offenheit für den Dialog und dem Anspruch, dem gesamten Publikum zu dienen – auch in Zusammenarbeit mit privaten Radios.
Über den Tag hinweg wurde eine grosse thematische Bandbreite abgedeckt: von Forschung und Vermarktung über Hörerbindung im Podcastzeitalter bis hin zur Zukunft mit KI-Tools. Internationale Gäste gaben inspirierende Einblicke in Entwicklungen ausserhalb der Schweiz, und immer wieder stand die Frage im Raum: Welche Rolle spielt Radio heute?
Ein Thema, das uns als Verband besonders am Herzen liegt: Schweizer Musik im Radio. Die Präsenz einheimischer Musik im Programm und die Sichtbarkeit von Schweizer Musiker*innen müssen gestärkt werden. Wir setzen uns dafür ein, dass diese Perspektive am SwissRadioDay künftig noch mehr Gewicht bekommt – und werden 2026 gezielt investieren, um die Bedürfnisse der Musikschaffenden sichtbar und hörbar zu machen.
Ein herzliches Dankeschön geht an Darryl von Däniken und das gesamte Team des SRD.25 für die reibungslose Organisation des Anlasses und an unsere Partnerin SUISA für das inspirierende Panel.
Der SwissRadioDay 2025 war ein gelungener Anlass voller Austausch, Erkenntnisse und neuer Perspektiven – wir freuen uns auf die nächste Ausgabe.
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IG Musik recherche des renforts
L'association IG Musik Basel, créée en 2021, s'engage en faveur d'une plus grande égalité des chances pour tous les genres musicaux dans le...
IG Musik recherche des renforts
08. Septembre 2025
L'association IG Musik Basel, créée en 2021, s'engage en faveur d'une plus grande égalité des chances pour tous les genres musicaux dans le cadre de la promotion publique de la musique. IG Musik Basel était à l'origine de l'initiative cantonale pour la Musikvielfalt Initiative plus grande diversité musicale, qui a été soumise au vote à Bâle en novembre 2024.
Afin de poursuivre et d'intensifier son travail politique, IG Musik recherche un·e collaborateur·trice pour la recherche, le réseautage et la coordination de projets (40-50 %) à compter du 1er novembre 2025. Vous trouverez des informations plus détaillées ici: https://musikvielfalt.ch/wp-content/uploads/2025/08/IG-Musikvielfalt-Stellenausschreibung.pdf
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Neue Dokumentation WHERE’S MY MONEY? Freiburger Film über globale Kulturkrise
Was ist Musik wert – und vor allem wie viel? Ein...
Neue Dokumentation WHERE’S MY MONEY? Freiburger Film über globale Kulturkrise
04. Septembre 2025
Was ist Musik wert – und vor allem wie viel? Ein Freiburger Dokumentarfilm geht gesellschaftlichen Fragen rund ums Musikstreaming auf den Grund.
Die faire Vergütung von Musikschaffenden im Streamingmarkt ist eine hitzige Diskussion. Die Erlöse für Musikerinnen und Musiker sind meist nur marginal. Zu diesem Schluss kam 2024 sogar das EU-Parlament. Der neue Dokumentarfilm WHERE’S MY MONEY? des Freiburgers Joél Schaller versucht, den Ursachen dieser Problematik auf den Grund zu gehen.
Die Dokumentation dreht sich um die Frage, ob ein sozial nachhaltiges Streamingsystem überhaupt möglich ist. Dazu führte der Filmemacher Gespräche mit verschiedenen Akteurinnen und Akteuren der Musikbranche, wie zum Beispiel dem Zürcher Rapper Luuk oder Nationalrat Ueli Schmezer. Unterwegs sammelt er dabei Insights und Eindrücke aus der Branche, um Schritt für Schritt einer Antwort näher zu kommen.
Der 20-minütige Kurzfilm ist im Rahmen der Bachelorarbeit von Joél Schaller entstanden und kostenlos auf YouTube verfügbar: https://youtu.be/ov_VdIOGRtQ
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Bienvenue Philip
Depuis le 1er août 2025, Philip Kluge a rejoint l’équipe de SONART en tant qu’Office Manager. Depuis son enfance, Philip joue de la batterie et, durant sa jeunesse, il s’est...
Bienvenue Philip
27. Août 2025
Depuis le 1er août 2025, Philip Kluge a rejoint l’équipe de SONART en tant qu’Office Manager.
Depuis son enfance, Philip joue de la batterie et, durant sa jeunesse, il s’est mis à produire ses propres morceaux – une passion qui ne l’a plus quitté et qui l’accompagne encore aujourd’hui au quotidien. En parallèle à son activité de musicien, il est également actif dans le domaine sportif en tant qu’entraîneur de beach-volley, une discipline qu’il pratique avec enthousiasme.
Nous souhaitons la bienvenue à Philip chez SONART.
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Concours Nicati 2025
Du 25 au 31 août 2025 se tiendra à la HSLU Lucerne – Musik le Concours Nicati, concours suisse de musique contemporaine, dans les catégories interprétation solo,...
Concours Nicati 2025
26. Août 2025
Du 25 au 31 août 2025 se tiendra à la HSLU Lucerne – Musik le Concours Nicati, concours suisse de musique contemporaine, dans les catégories interprétation solo, interprétation en ensemble et Open Space.
Tous les événements sont publics et l’entrée est libre.
Plus d’infos : www.nicati.ch
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Intelligence artificielle et droit d’auteur : nécessité d’une intervention politique et pistes possibles
Le Parlement examine actuellement...
Intelligence artificielle et droit d’auteur : nécessité d’une intervention politique et pistes possibles
25. Août 2025
Le Parlement examine actuellement la motion Gössi (24.4596) intitulée « Pour une meilleure protection de la propriété intellectuelle contre les abus liés à l’intelligence artificielle ». Suisseculture saisit cette occasion pour évoquer le contexte et s’exprimer – positivement – sur la motion. Elle a en effet de bonne raisons d’affirmer que les licences et les redevances permettent d’organiser le marché de façon avantageuse et que plusieurs modèles s’y prêtent pour les droits d’auteur. Les modèles fondés sur l’autorisation et les redevances permettent de prendre en considération les souhaits de la science et de l’économie. Suisseculture décrit ci-dessous une solution possible parmi d’autres.
Mise en danger et opportunités du droit d’auteur à l’heure de l’IA generative
Les grands modèles de langage, les générateurs d’images, de musique et de vidéo et les systèmes similaires d’IA générative tels que ChatGPT ou Perplexity ont contourné le droit d’auteur et le principe du consentement. De plus, ces modèles génèrent, à partir de grandes quantités de données protégées par le droit d’auteur, des contenus similaires ou nouveaux qui compromettent les investissements économiques et les intérêts des artistes. Cette utilisation des données manque jusqu’à ce jour de sécurité juridique et de transparence.
La politique suisse est appelée à rendre possibles des solutions à même de concilier la protection des œuvres et des prestations créatives avec l’innovation, l’économie, la liberté scientifique et l’accès aux biens culturels.
L’IA générative dans le contexte du droit d’auteur
Les systèmes d’IA générative combinent de grandes quantités de données, des modèles d’apprentissage profond et une interaction fondée sur le dialogue. En outre, des sources actuelles sont récupérées de manière ciblée par extraction et intégrées dans les productions de l’IA. Les contrats avec les maisons d’édition et autres responsables de contenus sont conclus de manière sélective, mais la libre utilisation des contenus publiés prédomine toujours. Toutefois, une réponse manque à cette question : comment les systèmes d’IA peuvent-ils être autorisés à utiliser des œuvres protégées par le droit d’auteur et comment les détenteurs des droits seront-ils indemnisés pour cela ?
Le principe du consentement et l’économie numérique comme lignes directrices
Le principe de consentement, fondamental pour le droit d’auteur et le droit des contrats, structure l’utilisation des contenus créatifs. Il protège les valeurs patrimoniales et favorise la différenciation des mécanismes de marché, le partenariat et l’équité des conditions de concurrence. Depuis l’arrivée des plateformes, les contenus ont été de plus en plus réutilisés à des fins de production et d’interaction, sans qu’il n’y ait ni relation juridique, ni partenariat, ni autorisation. L’analogie classique avec le vol matériel n’est pas pertinente, car les biens volés ne disparaissent pas ; mais le dommage patrimonial n’en est pas moins réel. La législation suisse a déjà été plusieurs fois pionnière en la matière, en élaborant des solutions telles que la gestion collective obligatoire (tarifs transparents et approuvés) et la licence collective étendue (système d’opt-out pour les domaines d’utilisation autorisés).
La gestion collective, modèle à suivre pour les licences d’IA
Le système de gestion collective, bien établi dans le droit d’auteur suisse, permet une rémunération efficace et équitable pour l’utilisation d’œuvres créatives. Les procédures tarifaires, les négociations ainsi que le contrôle par une commission arbitrale et l’Institut de la propriété intellectuelle garantissent transparence et objectivité. L’accord entre les ayants droit et les utilisateurs se fonde sur des faits, des études et des arguments, et garantit une certaine souplesse pour s’adapter à l’évolution de la technique et des usages. Ce modèle a fait ses preuves, par exemple, pour la retransmission par câble, les redevances relatives aux photocopies dans les écoles et les entreprises, et la diffusion de musique de fond.
Un modèle de licence pourrait être envisagé – parmi d’autres – sur la base suivante :
- Licences et redevances permettent la mise en place d’un marché organisé qui offre sécurité juridique, sécurité budgétaire et possibilités de différenciation. En parallèle, les services d’IA assument une coresponsabilité dans l’écosystème Internet. Ils reconnaissent qu’ils se procurent des contenus, à grande échelle ou de façon ciblée, en interaction avec des personnes créatives et des organisations productrices. La pratique propose des licences avec autorisation générale et des contenus ciblés en exclusivité.
- Le dilemme entre l’utilisation et les droits n’est pas nouveau, et des solutions existent dans le droit d’auteur. Elles peuvent être combinées de manière appropriée pour l’IA. La procédure tarifaire suisse, qui a fait ses preuves, peut servir de base. Des modèles de rémunération sont élaborés, sous la direction des sociétés de gestion, sur la base de preuves d’utilisation et d’études statistiques, dans le cadre de négociations paritaires planifiées, avec l’approbation des autorités et une adaptation périodique.
- L’autorisation des ayants droit peut être prescrite par la loi, accordée collectivement ou négociée individuellement. Un droit d’interdiction portant exclusivement sur certaines catégories d’œuvres et certains types d’ayants droit serait envisageable. Par exemple, l’industrie musicale et cinématographique et les grandes maisons d’édition et groupes de presse ainsi que les sociétés de gestion sont plus en mesure de mener des négociations individuelles et de renoncer à des indemnisations collectives que la majorité des créateurs et des éditeurs.
- L’accès aux œuvres et prestations publiées ne doit pas être vidé de sa substance. Si le principe du consentement est appliqué au moyen d’une déclaration juridique (licence individuelle ou collective), un opt-out est plus praticable qu’un opt-in : une déclaration de réserve se réfère à l’avenir, ce qui est utile à la sécurité juridique et budgétaire. Elle figure avec le contenu ou sur le domaine, pour autant que cela soit praticable et efficace (cela ne l’est pas aujourd’hui avec robots.txt), ou s’adresse aux sociétés de gestion.
- Le montant des redevances résulte d’une objectivation lors de négociations et de décisions arbitrales, comme c’est le cas aujourd’hui notamment pour la retransmission par câble, la diffusion de musique de fond, les supports de stockage, les redevances relatives aux photocopies, l’utilisations d’archives et les œuvres orphelines. Les services d’IA présentent leurs utilisations, les sociétés de gestion leurs calculs, et l’on se met d’accord sur la base de preuves et d’arguments. Les négociations et les tarifs sont équitables, surveillés et flexibles. Les tarifs s’appliquent à tous, de manière uniforme et transparente.
La description qui précède ne fait qu’esquisser une solution possible. Il revient au processus législatif d’élaborer d’autres solutions et leurs variantes, et de traiter les questions relatives à la mise en œuvre de ces modèles de licence. Ce qui est essentiel, c’est que le débat porte sur l’IA (sous toutes ses formes) et le droit d’auteur (avec toutes les solutions possibles), que la sécurité juridique et les droits sur les contenus soient renforcés, et que les auteurs et autres titulaires de droits aient une chance de toucher des redevances.
Recommandations adressées à la politique suisse
1. Il importe de mettre en route un processus législatif : Il faut que les débats parlementaires et des propositions de loi favorisent une réglementation exemplaire de l’utilisation de l’IA à l’intersection du droit d’auteur, de la science et de la société. L’expérience acquise dans d’autres domaines de la gestion collective numérique peut servir de modèle. Il importe de prendre en compte les intérêts de toutes les parties concernées.
2. Il convient d’accepter la motion Gössi, en la précisant au besoin. Suisseculture comprend la motion en ce sens que plusieurs formes de consentement seraient possibles, également en combinaison avec des redevances et des déclarations d’opt-out. Mais cela pourrait aussi être précisé par des explications fournies lors des débats aux Chambres, ou des adaptations apportées au texte de la motion.
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Call for scores - ISCM World New Music Days
La section suisse de l’ISCM (International Society for Contemporary Music), dont SME assure le mandat depuis le 1er...
Call for scores - ISCM World New Music Days
21. Août 2025
La section suisse de l’ISCM (International Society for Contemporary Music), dont SME assure le mandat depuis le 1er juillet 2025, invite les compositeurices suisses à soumettre leurs œuvres pour les World New Music Days 2026.
📅 Délai de soumission : 8 septembre 2025
📍 Festival : 23–31 mai 2026, Roumanie
La sélection nationale suisse portera sur six œuvres recommandées à l’ISCM. Parmi elles, au moins une sera retenue par le comité international pour être jouée lors du festival.
Consultez les détails et les 14 catégories possibles ici : ISCM – WNMD 2026
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Bourse Suisse aux Spectacles 2026
La prochaine Bourse Suisse aux Spectacles se tiendra à Thoune du 15 au 18 avril 2026. Cette édition sera particulière, car la Bourse fêtera...
Bourse Suisse aux Spectacles 2026
19. Août 2025
La prochaine Bourse Suisse aux Spectacles se tiendra à Thoune du 15 au 18 avril 2026. Cette édition sera particulière, car la Bourse fêtera ses 50 ans!
Dès à présent, vous pouvez déposer votre candidature pour un extrait de spectacle dans le cadre de l’édition 2026 de la manifestation. Les dossiers peuvent être soumis au plus tard le 15 septembre 2025.
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SUISA au Swiss Radio Day 2025
Le 28 août 2025, l’industrie suisse de la radio se réunira à l’occasion de l’événement annuel le plus important de la branche: le Swiss Radio Day....
SUISA au Swiss Radio Day 2025
18. Août 2025
Le 28 août 2025, l’industrie suisse de la radio se réunira à l’occasion de l’événement annuel le plus important de la branche: le Swiss Radio Day. Cette année, SUISA sponsorise à nouveau le Swiss Radio Day, et y participe activement avec la tenue d’une table ronde.
Depuis 1999, le Swiss Radio Day réunit les personnes qui font la radio, les décisionnaires et les spécialistes des médias venus de Suisse et de l’étranger, pour une rencontre sous le signe de l’innovation, des échanges et des discussions sur l’avenir de la radio.
SUISA sera également au Kaufleuten de Zurich et présentera une table ronde sur un sujet qui occupe aujourd’hui l’ensemble du monde de la musique et des médias: l’intelligence artificielle.
«IA, droits d’auteur et radio: le point de vue de SUISA»
La numérisation bouleverse les règles du jeu – et avec l’avènement de la production musicale assistée par IA, il est clair que le secteur de la musique est sur le point de changer de paradigme. Dans le cadre de cette table ronde, SUISA mettra en lumière des questions centrales concernant les droits d’auteur, l’équité et les nouveaux modèles de licences à l’ère de l’intelligence artificielle.
Participeront à la table ronde Benjamin Gut, collaborateur du service juridique de SUISA, Roman Unternährer, responsable Radio Regional et Music & Research CH Media, et Aakash Sethi, auteur-compositeur-interprète.
Voici quelques sujets qui seront abordés lors de la table ronde de SUISA:
- Les frontières entre les créations de l’homme et celles de la machine
- Les défis juridiques pour classer correctement la musique générée par l’IA
- L’influence des stations de radio en tant que curatrices au sein de l’abondance numérique
- Un regard sur l’avenir des modèles de licences et des systèmes de rémunération
- Des idées et des solutions pour plus de transparence et d’équité dans la chaîne de création de valeur
La table ronde invite toutes les actrices et tous les acteurs du paysage radiophonique à réfléchir et à discuter de la question suivante: comment garantir la diversité créative et une rémunération équitable, même dans un environnement marqué par l’IA générative ?
Pourquoi SUISA sponsorise le Swiss Radio Day
Le Swiss Radio Day n’est pas seulement un lieu de rencontre; c’est aussi un moteur d’innovation dans le secteur de la radio. En tant que partenaire de longue date, nous avons à cœur de contribuer activement au débat sur des thématiques d’avenir comme l’IA, les droits d’auteur et l’utilisation des médias. Car ce n’est qu’ensemble que nous pourrons créer un cadre durable pour les artistes, les fournisseurs et fournisseuses de médias et le public.
Nous nous réjouissons à la perspective de discussions inspirantes, de tables rondes passionnantes et d’échanges stimulants lors du Swiss Radio Day 2025 qui se tiendra le 28 août à Zurich.
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6ème édition du JazzChurFestival
Le 6e JazzChurFestival aura lieu du 3 au 7 septembre 2025. C'est ici, au cœur des Alpes, que le jazz européen trouve son point de rencontre...
6ème édition du JazzChurFestival
18. Août 2025
Le 6e JazzChurFestival aura lieu du 3 au 7 septembre 2025. C'est ici, au cœur des Alpes, que le jazz européen trouve son point de rencontre : authentique, intense, durable et résolument vivant. Tous les membres de SONART peuvent bénéficier de billets à prix réduit via www.jazzchur.ch/jazzchurfestival.
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Enquête visant à promouvoir la santé mentale des musicien·ne·s
Swissmedmusica, en collaboration avec la Haute école spécialisée de Suisse du...
Enquête visant à promouvoir la santé mentale des musicien·ne·s
13. Août 2025
Swissmedmusica, en collaboration avec la Haute école spécialisée de Suisse du Nord-Ouest (FHNW), mène une étude nationale sur les conditions de travail et les charges psychiques des musicien·nes professionnel·les. L’objectif est de créer une base solide pour développer des offres de soutien concrètes et efficaces.
Prenez quelques minutes pour répondre à ce sondage en ligne anonyme et contribuez à rendre le secteur musical plus équitable et plus sain.
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Komponist Diego Baldenweg ist neu Mitglied der Oscar-Academy
SONART gratuliert dem Schweizer Komponist und SONART-Mitglied Diego Baldenweg zur...
Komponist Diego Baldenweg ist neu Mitglied der Oscar-Academy
13. Août 2025
SONART gratuliert dem Schweizer Komponist und SONART-Mitglied Diego Baldenweg zur Aufnahme in exklusiven Kreis der Oscar-Academy.
Die Oscar-Academy entscheidet über die Vergabe der Oscars und besteht aus etwas 10'000 Mitgliedern aus den verschiedenen Bereichen der Filmbranche.
Mit der Aufnahme von Diego Baldenweg ist erstmals ein Schweizer Komponist Mitglied der Oscar-Academy. Diego Baldenweg arbeitet seit über 20 Jahren erfolgreich mit seinen Geschwistern Lionel und Nora zusammen.
Weitere Infos:
https://www.swissinfo.ch/ger/komponist-diego-baldenweg-ist-neu-mitglied-der-oscar-academy/89612844
Bild: Academy of Motion Picture Arts and Sciences
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La Bâtie - 28.08 bis 14.09 2025
La Bâtie Pour cette 49e édition Rendez-vous incontournable de la rentrée culturelle en Suisse romande, La Bâtie – Festival de Genève propose...
La Bâtie - 28.08 bis 14.09 2025
20. Juillet 2025
La Bâtie
Pour cette 49e édition
Rendez-vous incontournable de la rentrée culturelle en Suisse romande, La Bâtie – Festival de Genève propose chaque année un programme pluridisciplinaire audacieux et international, à la croisée des arts vivants : musique, danse, théâtre, performance et formes hybrides.
Durant plus de deux semaines, le festival investit de nombreux lieux à Genève et dans sa région, faisant dialoguer des scènes locales et internationales dans une atmosphère vibrante et résolument contemporaine. La Bâtie est un espace de découvertes artistiques, d’expérimentations et de rencontres, où les artistes confirmés côtoient les talents émergents, souvent en première suisse ou en création mondiale.
Les membres SONART bénéficient de tarifs réduits sur présentation de la carte de membre
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Musikfestival Bern du 3 au 7 septembre 2025
"Kette": La chaîne, devise de cette édition du festival, est un thème complexe et chargé de contradictions – à l’image...
Musikfestival Bern du 3 au 7 septembre 2025
20. Juillet 2025
"Kette"
La chaîne, devise de cette édition du festival, est un thème complexe et chargé de contradictions – à l’image des quelque cinquante propositions soumises par une multitude d’acteur·trice·s culturel·le·s de la ville et de la région de Berne. Ce programme rassemble les projets les plus prometteurs et inspirants, enrichis par deux participations internationales : l’ensemble de musique de chambre Ictus et l’artiste sonore Svetlana Maraš, compositrice en résidence.
Les interprétations du thème vont de la chaîne de vélo à la chaîne alimentaire, en passant par tout un éventail de déclinaisons compositionnelles et politiques. La « chaîne » s’avère étroitement reliée à notre réalité actuelle – et elle grince avec le monde.
Les membres SONART bénéficient de 20% de réduction sur les entrées.
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Zurich Music Week 2025
🗓 5 août 2025, 17h30–19h00 📍 Kraftwerk Zurich, Selnaustrasse 25 La Zurich Music Week se tiendra du 4 au 10 août 2025 et réunira pour la troisième fois la scène...
Zurich Music Week 2025
07. Juillet 2025
🗓 5 août 2025, 17h30–19h00
📍 Kraftwerk Zurich, Selnaustrasse 25
La Zurich Music Week se tiendra du 4 au 10 août 2025 et réunira pour la troisième fois la scène internationale de la musique électronique au bord de la Limmat. Avec ses panels, ateliers, masterclasses, concerts et soirées club, la ZMW allie musique et réflexion, et crée un espace d’échange pour les artistes, producteur·trice·s, organisateur·trice·s et passionné·e·s de musique venus de toute l’Europe.
Le 5 août, SUISA vous invite au panel « The dance with and around artificial intelligence ». Des artistes et expert·e·s y discuteront de l’impact de l’IA sur la créativité, l’auteur·trice et l’avenir de la musique.
🎤 Avec :
Noah Martin (SUISA), Isabelle Shibo Tschäppeler (Bar & Club Commission Zurich), Gian-Marco Hutter (Samplab), Natascha Polké, Lazer Boomerang
SUISA sera également présente au centre du festival du 4 au 6 août pour échanger autour d’un café sur les droits musicaux, les licences et le marché numérique.
Plus d’infos : https://blog.suisa.ch/fr/quand-la-club-culture-rencontre-lavenir/ / www.zmw.ch
Pause estivale
Les bureaux de SONART seront fermés du 14 juillet au 10 août inclus. Nous serons à nouveau entièrement à votre disposition dès le 11 août. Nous vous souhaitons une bonne période...
Pause estivale
02. Juillet 2025
Les bureaux de SONART seront fermés du 14 juillet au 10 août inclus. Nous serons à nouveau entièrement à votre disposition dès le 11 août.
Nous vous souhaitons une bonne période estivale !
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Inscriptions ouvertes – CAS Management
Cette formation pionnière, lancée en 2012 par la Fondation CMA et la Haute école de travail social et de la santé Lausanne (HETSL),...
Inscriptions ouvertes – CAS Management
30. Juin 2025
Cette formation pionnière, lancée en 2012 par la Fondation CMA et la Haute école de travail social et de la santé Lausanne (HETSL), bénéficie désormais de la collaboration de la Haute école de musique de Lausanne (HEMU).
Dans un contexte de professionnalisation croissante et de forte concurrence dans le secteur des musiques actuelles, ce CAS permet d’acquérir des compétences solides en management, organisation, communication, gestion de projets, promotion et financement.
Il s’appuie sur une pédagogie active mêlant ateliers, études de cas et retours d’expérience de professionnel·les reconnu·es.
Public cible :
Artistes en auto-production, professionnel·les de festivals, clubs, salles de concert, labels, agences, institutions culturelles, collectivités publiques, associations ou fondations actives dans le domaine musical.
Dates clés :
- Délai d’inscription : 10 décembre 2025
- Début de la formation : 27 avril 2026
- Durée : 1 an, à raison d’environ 2 jours par mois (lundi-mardi)
Liens utiles :
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Studie: Bühne frei – aber die Nerven flattern?
Kommt Ihnen Ihr Lampenfieber immer wieder in die Quere? Finn Büschi studiert Angewandte Psychologie und untersucht...
Studie: Bühne frei – aber die Nerven flattern?
30. Juin 2025
Kommt Ihnen Ihr Lampenfieber immer wieder in die Quere? Finn Büschi studiert Angewandte Psychologie und untersucht in seiner Masterarbeit die Wirksamkeit eines Online-Kurses gegen Auftrittsangst. Dafür sucht er weitere Teilnehmende.
Im Rahmen seiner Masterarbeit widmet sich Finn Büschi der Schnittstelle von Musik und Psychologie. Er studiert Angewandte Psychologie an der Zürcher Hochschule für Angewandte Wissenschaften – ein naheliegendes Thema, da er selbst musikalisch aktiv ist: früher als Posaunist in der Jugendmusik, heute als Sänger in einer Band.
Auftrittsangst kann alle treffen
In seiner Arbeit untersucht er die Wirksamkeit eines Online-Kurses gegen Auftrittsangst – die belastende Form von Lampenfieber. Vielleicht kennen Sie das: kreisende Gedanken vor dem Konzert, schlaflose Nächte, lähmende Nervosität oder die Angst, vor Publikum zu versagen. Auftrittsangst kann alle treffen, unabhängig von Erfahrung, Alter und Musikstil.
Der getestete Kurs basiert auf dem Zürcher Ressourcen Modell (ZRM®), einer Methode des Selbstmanagements, die auf vorhandenen Ressourcen aufbaut – also auf dem, was Sie bereits an Fähigkeiten, Wissen oder unterstützenden Menschen mitbringen. Ziel ist es, mithilfe dieser Ressourcen besser mit belastenden Situationen umzugehen.
Gesucht: Teilnehmende für individuellen Online-Kurs
Der Kurs wird eigenständig online durchgeführt und individuell den Bedürfnissen der Teilnehmenden angepasst. Diese erarbeiten ihre Ressourcen mittels PowerPoint-Folien – es findet also kein Präsenzkurs zu festen Zeiten statt. Nach der Anmeldung werden die Teilnehmerinnen und Teilnehmer per Zufallsprinzip einer von zwei Gruppen zugewiesen:
- 1. Interventionsgruppe
Sie erhalten sieben Wochen lang jeden Montag eine E-Mail. In der ersten Woche füllen Sie eine Umfrage zur Messung Ihrer Auftrittsangst aus und erhalten Zugang zum ersten Kursteil. In Woche zwei und drei folgen die weiteren Teile. Danach beginnt eine vierwöchige Vertiefungsphase, innerhalb derer Sie das Gelernte bei einem Auftritt anwenden. Abschliessend füllen Sie erneut die Umfrage aus, um Veränderungen festzustellen. - 2. Kontrollgruppe
Sie erhalten zu Beginn nur den Link zur ersten Umfrage und nach sieben Wochen denjenigen zur Abschlussumfrage. Wie die Interventionsgruppe spielen auch Sie ein Konzert, das zwischen den Wochen 3 und 7 stattfinden soll. In dieser Zeit erhalten Sie keine Kurseinheiten. Die Kontrollgruppe dient dem wissenschaftlichen Vergleich – erst dadurch lässt sich die Wirkung des Kurses objektiv beurteilen.
Finn Büschi freut sich über zahlreiche Teilnehmende und ihr Interesse an seiner Arbeit!
Infos und Anmeldung
Interessierte können sich bis am 14. Juli 2025 anmelden und teilnehmen, abhängig davon, wann der Auftritt stattfindet.
Anforderungsprofil für Interessierte
Sie …
- … sind mindestens 18 Jahre alt
- … bemerken in irgendeiner Form Belastungen durch Auftrittsangst/ Lampenfieber
- … haben keine bekannten psychischen Diagnosen
- … haben innert 4 Wochen nach Abschluss des Online-Kurses einen Auftritt in Form eines Konzerts, einer Sportveranstaltung, einer Präsentation usw.
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Une nouvelle présidente pour Suisseculture : Estelle Revaz
Suisseculture a une nouvelle présidente en la personne d’Estelle Revaz, violoncelliste...
Une nouvelle présidente pour Suisseculture : Estelle Revaz
16. Juin 2025
Suisseculture a une nouvelle présidente en la personne d’Estelle Revaz, violoncelliste et conseillère nationale. L’Assemblée générale de Suisseculture l’a élue à l’unanimité. Elle succède à Omri Ziegele, qui se retire après sept ans. L’Assemblée générale lui a rendu hommage pour l’immense travail qu’il a accompli pour les artistes.
Estelle Revaz est née en Valais en 1989 et réside actuellement à Genève. Violoncelliste à la carrière internationale, elle s’est formée à Paris, Cologne et Lausanne. Artiste très engagée pendant la période du Covid, elle a écrit un livre « La Saltimbanque » et siège depuis 2023 au Conseil national pour défendre notamment les intérêts des acteurs/trices culturel-le-s. Depuis son élection, elle a réussi à imposer la thématique de leur sécurité sociale comme l’une des priorités de la législature. Elle a permis d’amender la révision de la Loi sur la Bibliothèque nationale en faveur des acteurs/trices culturel-le-s et des médias et a gagné sa première motion personnelle en faveur d’une stratégie nationale de lutte contre la pauvreté.
Elle entrera en fonction comme présidente de Suisseculture le 1er octobre 2025. Elle sera soutenue dans ses futures activités par un comité de onze personnes. Estelle Revaz sera la première présidente suisse romande de Suisseculture.

SONART publie des recommandations tarifaires pour les musicien·nes
Un grand pas vers une rémunération plus équitable: SONART, la plus importante...
SONART publie des recommandations tarifaires pour les musicien·nes
14. Mai 2025
Un grand pas vers une rémunération plus équitable
SONART, la plus importante association pour musicien·nes professionnel·les de Suisse, publie pour la première fois des recommandations tarifaires unifiées pour les personnes indépendantes, tous styles musicaux confondus. Élaborées en collaboration avec des groupes d’expert·es et des organisations partenaires, les recommandations tiennent compte des différents paramètres qui régissent la scène musicale tout en proposant une certaine marge de manœuvre tarifaire. Leur objectif est d’améliorer le revenu des musicien·nes.
SONART propose des forfaits horaires, journaliers et hebdomadaires pour toutes les activités clé du secteur de la musique professionnelle, à savoir la création (composition, improvisation, écriture de chansons), l’interprétation (concerts et répétitions) ainsi que d’autres activités telles que la gestion musicale ou les sessions d’enregistrement. Dans ce contexte, les recommandations de SONART ne font aucune distinction entre les genres musicaux.
Revenus équitables et couverture sociale
Les honoraires recommandés par SONART s’appliquent aux indépendant·es. Outre un revenu équitable, ils ont pour objectif déclaré de couvrir les frais d’assurances sociales ainsi que les frais d’exploitation fixes.
SONART recommande ainsi les honoraires « FairPay » qui correspondent à un objectif tarifaire raisonnable. Ils permettent aux musicien·nes de couvrir leurs frais d’exploitation, constituer des réserves en vue d’investissements et de pertes de revenus, cotiser aux assurances sociales et financer leur prévoyance vieillesse.
Comme son nom l’indique, le tarif « MinimumPay » constitue un honoraire minimum. Il peut être appliqué dans des contextes particuliers, compte tenu par exemple de l’ampleur de la manifestation, des conditions régionales ou de l’expérience professionnelle des personnes impliquées. Dans l’idéal, les honoraires inférieurs à ce seuil sont à proscrire.
Base de négociation
Selon les genres musicaux, des cachets de l’ordre de CHF 200.- à CHF 400.- par personne sont actuellement la norme pour les concerts, équivalant à un tarif horaire d’environ CHF 33.- à CHF 65.- pour trois heures de présence et trois heures de préparation (répétitions comprises). Le tarif recommandé par SONART pour un concert équivalent s’échelonne entre CHF 800.- (« FairPay ») et CHF 600.- (« MinimumPay ») par personne.
SONART est consciente que ses recommandations sont en partie largement supérieures à la pratique actuelle, même en appliquant la fourchette entre « FairPay » et « MinimumPay ». Leur objectif est de fournir un instrument qui permette aux musicien·nes de négocier leurs tarifs tout en garantissant une couverture de leurs frais de subsistance et de projet. Par ailleurs, les recommandations constituent une base pour les organismes de promotion culturelle publics et privés.
Un besoin d’intervention pressant
Les recommandations SONART permettent aux musicien·nes de fournir des informations correctes afin d’obtenir des fonds d’encouragement adéquats. Avec ces recommandations, SONART reprend un point fort du Message culture de la Confédération pour les années 2025 à 2028 : « Garantir une rémunération équitable des acteurs culturels professionnels et améliorer les conditions de l’exercice de la profession et l’égalité des chances ».
Le rapport du Conseil fédéral « La sécurité sociale des acteurs culturels en Suisse » actualisé en 2023 fait état de lacunes considérables en termes de prévoyance vieillesse des acteur·rices culturel·les, en particulier dans le domaine de la prévoyance professionnelle. Il démontre en outre que de nombreuses personnes indépendantes disposent d’une couverture perte de gain insuffisante en cas d’accident ou de maladie.
Un travail d’élaboration minutieux
Depuis 2022, SONART a travaillé à l’élaboration de recommandations globales en matière d’honoraires avec des groupes d’expert·es ainsi que des organisations partenaires. La crise Covid-19 a révélé au grand public la précarité de nombreux·euses musicien·nes professionnel·les indépendant·es ainsi que leurs honoraires parfois démesurément bas. Actuellement, les recommandations ont pour objectif à moyen terme de donner une impulsion en vue d’une évolution nettement positive des honoraires réels versés dans le secteur musical.
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Festival Rümlingen
7 et 8 juin 2025: L'abbaye: Pour la première fois de son histoire, le festival Neue Musik Rümlingen se déplace en Suisse romande. Aux côtés...
Festival Rümlingen
14. Mai 2025
7 et 8 juin 2025
L'abbaye
Pour la première fois de son histoire, le festival Neue Musik Rümlingen se déplace en Suisse romande. Aux côtés du partenaire Hors Normes – véritable référence dans le domaine de la musique expérimentale – des concerts, des installations et des promenades sonores auront lieu autour du lac de Joux pendant le week-end de Pentecôte.
Les membres SONART sont invité·es à l'apéro riche du samedi 7 juin sur inscription.
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Mapping festival - réductions workshops
Le Mapping Festival vous donne rendez-vous à Genève pour une série de workshops autour des arts numérique,...
Mapping festival - réductions workshops
13. Mai 2025
Le Mapping Festival vous donne rendez-vous à Genève pour une série de workshops autour des arts numérique, de l'IA et du design interactif.
Les membres Sonart bénéficient d'une réduction de 20% sur les workshops ( à l'exception de General Motor).
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Communiqué de presse : La culture est essentielle au système – La Taskforce Culture met en garde la vision à court terme du programme d’allégement budgétaire 27
Communiqué de presse de...
Communiqué de presse : La culture est essentielle au système – La Taskforce Culture met en garde la vision à court terme du programme d’allégement budgétaire 27
05. Mai 2025
Communiqué de presse de la Taskforce Culture du 4 Mai 2025
La Taskforce Culture, groupe de travail composé de plus de 70 organisations culturelles, publie aujourd’hui sa prise de position dans le cadre de la consultation sur le programme d’allégement budgétaire 27. Selon la Taskforce Culture, les coupes prévues dans le domaine culturel ne menacent pas seulement la diversité et la capacité d'innovation de la culture suisse, mais affaiblissent aussi de manière ciblée la résilience de la société - à une époque où cette force est plus importante que jamais sur le plan stratégique.
La politique culturelle contribue à la stabilité et à la sécurité démocratique
La culture n’est pas un sujet secondaire. Elle contribue à l’éducation, à l’identité, à la capacité d’innovation et au rayonnement international de la Suisse. Face aux menaces hybrides et à la polarisation sociétale, la Taskforce Culture rappelle que la protection des infrastructures culturelles représente un investissement indispensable dans la résilience démocratique du pays.
Les économies envisagées mettent en péril l’éducation culturelle, les coopérations internationales et l’économie créative — précisément ces secteurs qui assurent à la Suisse stabilité et dynamisme même en période de crise.
Citation de la Taskforce Culture
« Qui économise aujourd’hui sur la culture met en péril la cohésion sociale de demain », souligne la Taskforce Culture. « À une époque où la résilience devient la monnaie la plus précieuse, la Suisse ne peut pas se permettre d’économiser là où il ne faut pas. La culture n’est pas une subvention, mais un capital stratégique. »
L’enjeu : la Suisse à l’épreuve
Le débat sur le programme d’allégement budgétaire 27 constitue un véritable choix de société : la Suisse continuera-t-elle de miser sur une société forte et ouverte ou sacrifiera-t-elle ses infrastructures culturelles à des objectifs d’économie à court terme ?
La Taskforce Culture demande instamment que l’on renonce aux coupes et que l’on investisse plutôt de manière ciblée dans la résilience sociétale, la diversité culturelle et l’innovation démocratique.
Les demande en résumé
- Aucune réduction des budgets alloués aux institutions et programmes culturels.
- Protection de la diversité culturelle en tant que caractéristique stratégique de la Suisse.
- Renforcement de l’éducation culturelle et de la participation sociale, notamment pour les enfants et les jeunes.
- Préservation des partenariats culturels internationaux en tant que contribution à la politique de sécurité face aux menaces hybrides.
- Ancrage de la résilience culturelle comme objectif stratégique de la politique suisse.
Vous trouverez la prise de position complète de la Taskforce Culture en pièce jointe.
Contact
Pour toute information complémentaire ou demande de renseignements, veuillez nous contacter à l’adresse suivante : taskforce@suisseculture.ch ou:
DE: Alex Meszmer, Directeur Suisseculture, T 076 495 92 26, alexmeszmer@suisseculture.ch
FR: Jürg Ruchti, Directeur Société Suisse des Auteurs, T 021 313 44 55, juerg.ruchti@ssa.ch
À propos de la Taskforce Culture
La Taskforce Culture est un groupe de travail composé de représentant·e·s de plus de 70 associations et organisations culturelles. Fondée pendant la crise du Covid-19 afin de coordonner des interventions culturelles communes, elle s’est depuis imposée comme une voix de la société civile défendant les intérêts du secteur culturel. La Taskforce Culture considère la culture comme un élément essentiel et systémique d’une société démocratique, innovante et résiliente.
Le groupe central de la Taskforce Culture
Nicole Beutler (Alliance Patrimoine), Stefan Breitenmoser (SMPA – Swiss Music Promoters Association),
Diego Dahinden (PETZI – Association suisse des clubs et festivals de musique), Ivette Djonova (ProCinema – Association suisse des exploitants et distributeurs de films), Cécile Drexel (SONART – Association suisse de musique), Etrit Hasler (Suisseculture sociale), Regine Helbling (Visarte – Association professionnelle suisse des arts visuels), Salome Horber (Cinésuisse), Sandra Künzi (t. Professions du spectacle Suisse),
Michel Kaeppeli (Taskforce Culture), Cornelia Mechler (A*dS – Autrices et auteurs de suisse), Alex Meszmer (Suisseculture), Rosmarie Quadranti (cultura), Jürg Ruchti (SSA – Société suisse des auteurs), Beat Santschi (SMV – Association Suisse des Musiciens, le syndicat suisse des musiciens*), Isabella Spirig (Danse Suisse – Association professionnelle pour la danse), Roman Steiner (UTS – Union des Théâtres Suisses),
Myriam Stucki (VMS – Association des musées suisses), Sandra Tinner (CSM – Conseil Suisse de la musique).
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PRIX RÉDUIT : cours intensif « Music Business 360° »
Amplify Music et MMFSuisse présentent avec fierté la deuxième édition...
PRIX RÉDUIT : cours intensif « Music Business 360° »
22. Avril 2025
Amplify Music et MMFSuisse présentent avec fierté la deuxième édition du cours intensif “Music Business 360°”, qui se tiendra du 1er au 3 mai 2025 au Square de l’Université de Saint-Gall. Cette fois-ci avec un programme élargi, de nouveaux intervenants et des formats de réseautage orientés vers la pratique. Ce cours de trois jours s’adresse aux débutant·e·s, étudiant·e·s, talents émergents et toutes les personnes intéressées par une vision globale de l’industrie musicale.
Music Business 360° comble les lacunes laissées par la formation classique – en proposant une orientation concrète, un accès aux réseaux et un échange authentique avec des professionnel·le·s. L’objectif est de faciliter l’entrée des jeunes talents dans le monde complexe et interconnecté de l’industrie musicale.
Code de réduction pour les membres SONART : SonArtDiscount25
– Le billet coûte seulement 99 CHF au lieu de 150 CHF.
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ECSA - Tune in dialogues
ECSA is a European network whose main objective is to defend and promote the rights of music authors on a national, European, and international level. The...
ECSA - Tune in dialogues
22. Avril 2025
ECSA is a European network whose main objective is to defend and promote the rights of music authors on a national, European, and international level. The Alliance advocates for equitable commercial conditions for composers and songwriters and strives to improve the social and economic development of music creation in Europe.
ECSA collaborates with its members located all across Europe and strives to improve the social and economic development of music creation in Europe and beyond.
The Tune in Dialogues series highlights the work of ECSA to defend and promote the rights of music authors across Europe. With interviews, conversations, and panel sessions featuring composers, songwriters, and other industry professionals, we bring you up to date on developments related to AI, music streaming, creativity in composing, diversity and inclusion in the creative sectors, and other topics.
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Festival Archipel - Guest Programm
En partenariat avec la FONDATION SUISA, Pro Helvetia et le festival Archipel, nous avons eu la chance d'accueillir 22 programmateur·ices...
Festival Archipel - Guest Programm
15. Avril 2025
En partenariat avec la FONDATION SUISA, Pro Helvetia et le festival Archipel, nous avons eu la chance d'accueillir 22 programmateur·ices de toute l'Europe afin de leur présenter les artistes suisses de la scène contemporaine.
Le programme s'étalait sur les trois premiers jours du festival du 4 au 6 avril 2025:
- Le vendredi, nous avons pu accueillir nos hôtes, visiter certaines installations sonores et assister aux concerts d'ouverture du festival. Ce fut l'occasion de faire connaissance et de savourer l'ambiance (à la fois de qualité et décontractée) du festival qui a irradié sur ces 3 jours de rencontre.
- Le samedi a été l'occasion de présenter la Cave 12 (lieu emblématique de la scène expérimentale genevoise et internationale) et les artistes jouant durant le festival durant le week-end.
- Le dimanche, nous avons conviés quelques ensembles suisses à se présenter lors d'une rencontre matinale qui a eu lieu à Bongo Joe (autre lieu emblématique genevois).
Tous les acteur·ices ne pouvant être invité·es sur ces deux jours, nous avons pris l'initiative de réunir dans un fanzine une grande partie des ensembles suisses de musique contemporaine et expérimentale et de les inviter à présenter leur futurs projets.
Vous Pouvez télécharger le fanzine ici
Photo ©Roman Odjinud
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Rendez-vous de l'ORC
Après le succès du premier Rendez-vous de l’ORC sur le thème « Artistes et défis administratifs », l’équipe...
Rendez-vous de l'ORC
10. Avril 2025
Après le succès du premier Rendez-vous de l’ORC sur le thème « Artistes et défis administratifs », l’équipe de l’Observatoire romand de la culture organise un deuxième Rendez-vous :
Jeudi 22 mai 2025 à 18h
à La Ferme des Tilleuls, à Renens
Cette table ronde sera articulée autour de la question suivante :
« Les artistes : entrepreneur·euses par nécessité ? »
L’étude menée par l’ORC sur les parcours des artistes en Suisse romande a en effet mis en lumière le large éventail de compétences mobilisées par les créateur·ices (gestion de projet et d’équipe, rédaction de dossiers, communication, gestion financière, etc.) pour assurer leurs activités. Cette polyvalence amène nombre d’entre elles·eux à devenir de véritables entrepreneur∙euses, souvent par nécessité.
L’ORC invite les acteur·ices culturel·les et toute personne intéressée par cette thématique à participer à cet événement, auquel prendront part plusieurs intervenant·es. Pour celles et ceux qui le souhaitent, la soirée se poursuivra avec le concert de Roman Nowka, à 20h30.
Cette rencontre est gratuite et ouverte à toutes et tous.
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3ème événement de réseautage du Festival de Jazz de Schaffhouse
Au cours des 36 dernières années, le Festival de jazz de Schaffhouse est...
3ème événement de réseautage du Festival de Jazz de Schaffhouse
08. Avril 2025
Au cours des 36 dernières années, le Festival de jazz de Schaffhouse est devenu une vitrine du jazz suisse.
Nous offrons de nouveau à 20 musicien.ne.s de jazz suisses et aux représentant.e.s de 10 clubs et festivals nationaux et internationaux la possibilité de faire connaissance et d'échanger. Avec le soutien de la FONDATION SUISA nous organisons le samedi après-midi un speed-dating avec les musicien.ne.s et organisateur.trice.s invité.e.s, puis nous assisterons aux discussions sur le jazz sous le titre «Mental Health in Jazz», organisées par Anicia Kohler. Ensuite, diner commun et visite des concerts au Centre culturel Kammgarn.
Inscription et questions:
info@jazzfestival.ch
Tu es de la partie? Inscris-toi vite, les places sont limitées - premier arrivé.e, premier servi.e. : https://forms.office.com/e/HF0TpsdTTX
L'équipe du Festival de Jazz de Schaffhouse se réjouit de t'accueillir à Schaffhouse.
Le programme :
Lieu de rendez-vous : Kammgarn, TapTab Musikraum, Baumgartenstrasse 19, Schaffhouse
13 :00 h : speed-dating avec les organisateur.trice.s et les musicien.ne.s suisses invité.e.s.
15.30 h: visite des Schaffhauser Jazzgespräche 18 :15 h : diner commun au Restaurant Fass 20 :15 Début des concerts du festival
Clubs et festivals participants :
Jazz Fest Sarajevo, Trans4JAZZ Ravensburg, musicadomundo Gelsenkirchen, Jazz Zollverein Essen, Inntöne Jazzfestival Haute-Autriche, Porgy & Bess Jazz & Music Club Vienne, Fasching Stockholm, Vortex Club London, JazzChur Festival, Festival Jazz Linard, The Bird’s Eye Jazz Club Basel
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Festival Archipel
Le Festival Archipel, dédié à la musique contemporaine et à l'art sonore, débute demain, le 4 avril 2025, à Genève....
Festival Archipel
03. Avril 2025
Le Festival Archipel, dédié à la musique contemporaine et à l'art sonore, débute demain, le 4 avril 2025, à Genève. Cette 34ᵉ édition propose une programmation riche incluant des concerts, des installations sonores, des performances, des discussions et des activités pour les familles.
Le festival se déroule principalement à la Salle Communale de Plainpalais, située au 52 Rue de Carouge, 1205 Genève. Les événements sont accessibles avec des tarifs flexibles de 5, 10 ou 20 francs suisses, selon le choix des spectateur·ice·s. Il est recommandé de réserver vos places à l'avance via le site de billetterie en ligne.
Les installations sonores sont à décrouvrir en continu, tous les jours de midi à minuit.
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Invitation à l'assemblée générale à Bellinzone 2025
Le comité de SONART a le plaisir de vous inviter à la huitième assemblée...
Invitation à l'assemblée générale à Bellinzone 2025
01. Avril 2025
Le comité de SONART a le plaisir de vous inviter à la huitième assemblée générale ordinaire qui se tiendra le 24 mai 2025. Celle-ci sera ponctuée de surprises musicales, d'une discussion sur la scène musicale tessinoise et d'informations sur nos recommandations tarifaires. Nous vous inviterons ensuite à un apéritif convivial, et nous nous réjouissons de pouvoir échanger et réseauter avec vous.
11h00 Accueil et musique : Roberto Pianca
11h15 Assemblée générale
12h00 Musique : Elia Buletti
12h10 Bloc d'information sur le projet Recommandations tarifaires en matière d’honoraires
12h30 Table ronde sur la scène musicale tessinoise
13h15 Apéro & réseautage Ristorante Castelgrande
Nous nous réjouissons de votre participation et attendons volontiers votre inscription à l'assemblée générale jusqu'au 10 mai 2025 par le formulaire d'inscription.
Date limite d'inscription : 10.05.2025
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Mirjam Skal remporte le Prix allemand de la musique de film documentaire 2025
SONART félicite la compositrice suisse Mirjam...
Mirjam Skal remporte le Prix allemand de la musique de film documentaire 2025
31. Mars 2025
SONART félicite la compositrice suisse Mirjam Skal lauréate du Prix allemand de la musique de film documentaire 2025 pour la bande originale du film «Vracht».
Mirjam Skal (*1996) est une compositrice indépendante spécialisée dans la musique de médias basée à Zurich. Diplômée de composition pour le film, le théâtre et les médias de la Haute école des arts de Zurich, elle a signé de nombreuses bandes sonores pour des courts métrages, des jeux, des publicités et des documentaires, pour la radio et la télévision.
Le Prix allemand de la musique de film documentaire sera décerné lors d'une cérémonie de remise des prix avec projection de film le dimanche 11 mai à 20 heures à la HFF Munich.